唐輝山水畫作品文化韻味濃厚，今人畫出了古韻，堪為難得

唐輝，京海墨韻合作藝術家。

1965 年出生於北京一個戲曲世家，從小深受文化藝術薰陶。13 歲時與著名畫家王明明學畫。曾拜著名國畫大師楊善深先生學習國畫。1988 年考入中央美術學院中國畫系攻讀人物畫專業，師承盧沉、姚有多、周思聰、郭怡孮、賈又福、王鏞、王明明、田黎明等著名畫家，學習中國繪畫，並打下堅實的繪畫基礎。1992 年畢業於中央美術學院，獲學士學位，同年進入榮寶齋，並工作至今。

多次應邀參加國家大型創做專案，主筆創作了百米長卷《黃河萬里圖》《長江萬里圖》《絲綢之路頌》等具有劃時代意義的歷史長卷。多

幅作品更被中國美術館 中國美術家協會 北京市政府副中心等重要組織機構及國家殿堂懸掛收藏。

其個人作品先後被《美術報》《美術》《美術觀察》《美術之友》《中國書畫》等報刊專題發表報道，出版有《唐輝畫集》《唐輝專刊》《唐輝速寫》等個人專著多種，其個人藝術作品得到社會廣泛認可。

唐輝先生和啟功先生合影

唐輝的山水源於中國文化的厚重，和傳統文化與古老哲學水乳交融般難解難分。

從孔子的“仁者樂山，智者樂水”的人格意義到宗炳的“澄懷觀道”，強調山水意在明道，強調山水之意在弘儒而崇尚大山精神。

唐輝把他對傳統文化的理解和感悟一一注入他的山水，成為他山水精神的構成和精神家園的引領，同時他又以自己的方式彰顯和解讀著傳統文化的豐腴與含蓄。

唐輝先生正在創作

讀唐輝的山水畫，我們時時能體味到他深邃沉靜的哲學思考，這源於畫家高遠博大的精神世界。精神是超越於生命之上的一種情懷，一種思想、一種人格。

唐輝說：“中國畫是民族精神生命的物化。”

中國畫的藝術形式與我們生命中的感覺、理智和情感生活所具有的動態形式處於同構狀態。

中國畫內涵的豐富性源於民族精神的豐富性。

從一定意義上來說，中國畫甚至可以放棄任何附設的形式，而以其天然的質樸獲得審美的價值。

唐輝先生正在創作

在傳統美學中的“象外之象”、“澄懷觀道”，這些無法言說的意會，情懷，從唐輝山水的語境中表達出來。

他的山水繪畫汲取山川自然之精神，同時生髮自家之性情，物我同化，天人合一，正可以說是個體生命的大自在大境界的逍遙遊。

唐輝先生正在寫生

中國山水精神，在於無畫處的尋味，畫外的妙思。是要透過畫面的有限形式，想象到無形的世界。畫面之外的無盡可能，才是計白當黑的內涵。

因此，看唐輝的山水作品，是要深讀他的畫面的留白的空靈與滿紙墨色的蘊藉之間的對話，宛若他的內心的博弈和奇思的相生。

《山高雲抱石》/唐輝

《太陽初出光赫赫》/唐輝

《黃山秋色》/唐輝

《皖風吹過桃花開》/唐輝

《雲藏三伏暑》/唐輝

《翠峰聽泉》/唐輝