《新世界》到《魷魚遊戲》,韓國中年男演員李政宰如何成長?

近日網劇《魷魚遊戲》紅爆網路，甚至登上了美國網劇收視率榜首，一部韓國人出劇本、演員、拍攝的劇集，卻在西方如此受歡迎，到底是為啥？

《魷魚遊戲》的故事並不新鮮，此前類似的題材拍了不少，甚至隨著劇集的走紅，有人質疑劇本抄襲，但編劇迴應稱，其實劇本幾年前就寫完了。

而看過該片，我們不難發現，相比同類型題材的作品，《魷魚遊戲》依然拍出了新意，拍出了更為真實和殘酷的人性，在處理手法上更為自然，在情感共鳴上也更揪心。

而這一切都離不開演員對於角色塑造的創新與探索，精湛準確的演技，也讓你在看這部劇時，完全忘記了它所謂的題材相似。

該劇最讓人讚賞的地方，莫過於在殘忍、反人性的遊戲規則中，正是李政宰的角色，不斷帶給觀眾希望，這或許就是藝術作品的最大價值，如果一味呈現兇殘、血腥、沒人性，那麼它頂多算是一部充滿刺激的限制級爆米花作品。

從《新世界》開始，很多人覺得他已經到了事業天花板，很難再有所突破，估計後面大多是重複自己，但很快李政宰就用一部《從邪惡中拯救我》打臉了所有不看好他的人。

韓國功成名就的演員們，與我們最大的不同就在於變化，不斷的變化，不斷的挑戰自己，不斷以不同面貌出現在觀眾面前。

不得不承認，人家比我們的演員更有勇氣，拋開所謂題材、稽核等限制，即使在表演技巧上，你不得不承認別人更優秀，更能引發共鳴，更能讓人由衷的讚歎，他們在表演上的熱情。

《新世界》中，李政宰用一大段無聲的表演，完美詮釋了角色複雜的心境變化，雖然沒有誇張的表情，沒有聲嘶力竭的吶喊，卻讓人看得熱血澎湃，那一刻你實在想不出，這種題材電影中的“大哥”，以後到底該怎麼拍才能超越它，最起碼我感覺很難。

而到了《從邪惡中拯救我》，我們看到的李政宰，又讓人大吃一驚，作為一位勇猛、兇狠、殘酷的黑色人物，他把那種陰狠、殘忍詮釋得令人髮指，尤其那

紋身

，更是與人物完美地貼合。

就在我們的“老戲骨們”談而論道之時，對年輕後輩指指點點之刻，李政宰們卻還在努力尋求突破，他們在表演中的用心和虔誠的態度，實在讓人敬畏，這或許才是演員的真正境界。

一切用作品和角色說話，這不該是一句空話，更不該是所謂自身演員用來吃老本的資本。

到了《魷魚遊戲》，李政宰再次突破自己，把一個一事無成，要靠母親養活，甚至給女兒買不起禮物的失敗者，淋漓盡致地呈現在我們眼前。

這個看似有些臉譜化的角色，卻在李政宰精密的表演設計中，心境的過渡變得無比自然，角色的成長和轉變過程變得自然流暢，這就是一個演員最高的表演境界。

從這一點來說，已經堪稱“老戲骨”的李政宰依然在努力著、探索者，不斷讓自己迎接新的挑戰，創作更具新鮮感的角色，這種精神或許正是我們同年齡段藝人最為缺失的東西。

就在我們挑剔人家各種不足之時，我們自己的影視作品還在，為自己的偶像算不算演員而爭論，還在為劇中偶像一個擠眉弄眼，就被視為演技而沾沾自喜；而那些有所成績的演員，也並沒有展現出自己不斷拓展業務能力的表現，而是靠著一部劇一個角色，享受人們讚譽而無法自拔。

從這方面來說，是我看《魷魚遊戲》，最不舒服的地方。