劉佩琦、陳佩斯、張晨光等老戲骨演技再好，也救不了低幼化傳奇劇

齊魯晚報·齊魯壹點 記者 師文靜

近日，年代傳奇劇《一剪芳華》開播，該劇彙集多位“老戲骨”，但口碑卻不足。現在有不少劇都給流量明星搭配上一眾“老戲骨”，用“老帶新”的方式來吸引各年齡段的觀眾。“老戲骨們”固然能扛戲，但想讓演技派們發揮最大效果，一部劇整體的劇情、拍攝手法、主演演員表演、製作等各方面起碼水平要過得去。請來了一群“老戲骨”，劇的質量卻不行，觀眾只有遺憾的份兒。

《一剪芳華》聚焦中國傳統服飾文化，故事從幾家裁縫鋪競爭清廷太后“吉服”製作開始，講述京城幾家御用裁縫鋪裡發生的明爭暗鬥、恩怨糾葛，而隨著時代風雲變化，長袍與西裝、土布與洋布的文化衝擊下，男主角陸遠之逐漸成長為一代華服大師。在開播前，該劇就因彙集了侯勇、劉佩琦、張晨光、陳佩斯等一眾“老戲骨”而得到關注，高含量的演技派，再加上金牌編劇鄭萬隆加持，這部劇甚至被認為是年代傳奇劇《大宅門》的“接班人”，觀眾期待的是一部叫好又叫座的高品質劇。

《大宅門》聚焦百年老字號藥鋪的興衰史以及醫藥世家白府幾代人的恩恩怨怨，《一剪芳華》聚焦的是幾家老字號御用裁縫鋪的糾葛牽絆，想呈現的是旗袍手藝人鑽研、傳承、創新、突破的過程，呈現的主題是他們所堅守“裁衣、裁人、裁心”的行業信念。《大宅門》群星璀璨，成為經典好劇，後者劇本如果用心打磨，再借勢“國潮”在年輕人中的流行風潮，即便拍不成《大宅門》的繼承者，若沾了一點它的氣質，也會是不錯的劇。

讓人無奈的是，《一剪芳華》沒有從傳統文化底蘊上下足功夫，整體風格偏古裝言情，一群年輕人的戲份嬉笑打鬧非常低幼，很多劇情、人物欠打磨，一群年輕演員演技讓人著急，一部立意很好的劇，壞在了刻意的低幼劇情和年輕演員們模式化的古裝戲表演上。

陳佩斯飾演的駙馬爺一出場一口京腔，人物立刻立住了。劉佩琦、張晨光飾演的裁縫鋪掌櫃，本是師兄弟但因“天衣無縫針”埋下恩怨、結下仇關係緊張，兩人一出場一對視，人物之間的關係就出來了，氛圍感拉滿，還是傳奇劇的味道。但無奈的是他們戲份少。他們用有經驗的演技為該劇做了一些質感上的鋪墊，應有的韻味出來了，但扭轉不了這部劇的氣質。

有網友吐槽老戲骨們是有多“揭不開鍋”才來演這樣一部水平不足的劇，其實從該劇也可以看出，最令人可惜的是，之前國產劇曾出現過那麼多經典的年代傳奇劇，而當下已很少有人去繼承那些經典的氣韻，新的劇在呈現傳統文化、呈現傳奇年代傳奇人物的精神品格時，選擇的是直白化、偶像劇化甚至低幼化。製作方拍戲的初衷是推新人，劇情、臺詞都得配合新人。老戲骨們各自精彩，但《一剪芳華》就是一部流水作業劇，衝著老戲骨去看劇的觀眾，一邊失望，一邊為老戲骨們可惜。

在當下的影視作品中，新老演員搭配的現象很常見，不錯的製作，加上年輕演員的人氣，再加上老戲骨的底氣，多方合力出好劇。但讓一群“老戲骨”為一群叫不上名號、演技欠打磨的新人演員做陪襯，給他們託戲，給套路劇情增添質感，這種顯而易見拿“老戲骨”當萬能靈藥的做法，肯定收不到想要的效果。有點過分的說法，就是這類劇是拿老戲骨當遮羞布。其實，想要最大程度發揮“老戲骨”的扛戲光環，還得讓新生代演技、故事、主創實力都能跟上才行。比如《慶餘年》演技派雲集，但誰也不能說年輕主演被徹底碾壓。最近正在播出的《婆婆的鐲子》中，有鄔君梅等演技派，藍盈瑩、牛駿峰的表演也不俗。新老演員表演能夠互文、互襯才能有更好效果，把“老戲骨”們請來了，得好好用。

一個規律是，演技派“老戲骨”能夠人保戲，新生代明星需要戲保人。在“老戲骨”和新生代的關係處理上，可以學學《掃黑風暴》《理想之城》等劇，分量重的戲就是要勇敢地交給演技派，年輕的明星要用，但要用得好，讓他們貼合人物，發揮最大表演優勢，讓新老演員、演技派與偶像派的戲份和諧共處，沒有明顯的撕裂感。演技派演員們願意去幫助年輕人，新生代也有甘做“綠葉”的心，打磨演技、拓寬戲路、延長“紅”的時長。新老搭配用點心，能保戲，也能保人。