我們就來掰扯掰扯誰是《侍神令》男主這事兒吧

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大男主、神CP的《侍神令》，哪來戲份之爭？——引言。

【本文主筆：聖光】

這兩天發生在電影《侍神令》上的事兒，讓我想起了許多毀於口水戰的好電影，比如《王的盛宴》、《青魘》、《攀登者》等等。

僅僅因為偏見，或者不喜歡電影中的某個元素，就給甚至都沒看過的影片打低分，跟著還在被歪曲的輿論場上推波助瀾，這種做法令人無語。

《侍神令》在貓眼和淘票票，都有著9分的開畫成績。作為國產奇幻大製作，這樣的分數一方面著實驚豔，另一方面也證明了影片質量的硬氣。

但是豆瓣的評分很快下行，還是熟悉的軌跡，還是類似音調的“差評”。

除開少量不符的真實評論，絕大多數差評，都只有一個理由：

屈楚蕭的戲份比陳坤多，成了男一號。

雖說

只要真正看過《侍神令》

，就對男一號的歸屬不可能產生疑問，很多觀眾也指出了這點，可惜網際網路上怎麼也攔不住的，就是跟風，人云亦云——哪怕其中許多賬號，評論完就成了“已登出”。

那我們就來掰扯掰扯誰是《侍神令》男主這事兒吧，順便把這部電影的精髓，也展現一二。

| 大男主、神CP

陳坤扮演的晴明，其扮相、演技不消多說，隨便一搜就滿是讚譽之辭，“破次元男神”絕非浪得虛名。

我想聊聊晴明這個角色，在電影中的地位。

眾所周知，《侍神令》改編自遊戲《陰陽師》。在遊戲中，玩家扮演的就是晴明，換句話說，晴明就是唯一大男主。

這事兒到了電影裡也基本沒有變化：

晴明時刻處於人與妖矛盾的中心，自帶漩渦和焦點，人物弧光最為飽滿驚豔。

從神光乍現，到暮雪白頭。

《侍神令》本質上是一部唯一大男主領銜下的群像劇。其中屈楚蕭扮演的袁柏雅是有些戲份，但功能上也不過是盞引路燈，作為線索尚且需要其他配角補強，說他是主角，真是不知從何說起？

反而真正發光發亮的，是晴明大男主光環下的其餘芸芸。

電影中，“慈沐”（陳偉霆 飾演）這一角色，中二黑化，並沒有過猶不及，反而讓人感覺：

妖怪就應該這樣，跟人不一樣。

還有本片除主角外的演技擔當——天邪鬼赤

，作為一個數字角色，卻擁有豐富的表情和成長，讓人眼前一亮。

同樣的數字角色鐮鼬三兄弟、山兔、黑無常和海坊主，也在有限的鏡頭裡，表達出豐富的個性，同時照顧了遊戲玩家，展現了瑰麗妖冶的異界。

還有強得過頭的雪女、妖嬈無比的桃花……哪個不比袁柏雅更搶眼？反正我看這幾個女妖的時候，根本移不開眼睛。

還是忍不住吐槽一句，總有些

陰陽怪氣er

，都不是雞蛋裡挑骨頭了，而是雞湯裡找骨頭——

《侍神令》就像一鍋美味的雞湯，你喝湯，欣賞整體大美就好了；非得抓住個雞架子不放，還說這一鍋都是骨頭渣子，這心態……嘖嘖。

最後說說迅哥兒。周迅扮演的百旎，其實相比遊戲中的八百比丘尼，已經高調多了。

也多虧是周迅，才能撐住這個其實沒有多少發揮空間的角色。

她的戲份和背景，大部分都跟晴明合為一體，

神級CP莫過於此。

他們合作時的和諧與舒服，遠遠不止是眉眼顏值的匹配。還有高層次演技的飆戲、互相欣賞的默契，以及華語影壇難得的大氣從容。

可以說，

加上百旎的晴明，才是完整的晴明——你甚至可以認為，百旎和晴明放在一起，才是一個完整的主角。

晴明若為龍，百旎點睛。

這一世，周迅甘當綠葉，陳坤反而成了半妖，也算給12年前的《畫皮》，畫上了一個輪迴般的句號。

| 奇觀中的奇觀

電影之中有一大類，被稱為奇觀電影。

《星際穿越》劇照

《星際穿越》劇照

其展現的是日常生活中看不到的景象：銀河邊緣的戰艦爆炸、賽博朋克的未來街景、中土世界的至尊魔戒，還有東方韻味的妖奇神怪。

《侍神令》就是一部標準的奇觀電影。

可以這麼說，遊戲《陰陽師》打造了一個東方幻想世界的基礎，而《侍神令》則是將這個世界帶給更廣大受眾的盤古——開東方奇幻之新巔峰。

巔峰體現在四個方面：

世界架構、視覺特效、銳利人物和故事切面。

世界架構脫胎於遊戲《陰陽師》，但重新本土化的加工，以及對陰陽對立、萬物有靈的闡釋，於明於暗，都更上一層樓。這樣的世界，無不神往。

視覺特效之於《侍神令》，如果細說就得長篇大論，我只提兩點：

顆粒度和整體感。

顆粒度體現在妖怪的微表情、毛髮、互動等諸多方面。全片702個數字角色，一共有過2833個視效鏡頭，最終呈現2060個視效鏡頭，由專業的話劇演員做“藍人”打底，讓角色動起來。

然後各個角色不同的毛髮、面板、鱗甲、毛孔都不一樣，這是恐怖的細節打造，還要表現出與之前好萊塢怪物不同的東方質感。

而最難的是表情，導演李蔚然表示，“只有在情感上能跟觀眾交流，（數字）角色才算是活得過來。”

而整體感，你可以試著感受下，大師梅林茂的音效BGM，跟電影特效的節奏配合，是何等的天衣無縫。

銳利的人物在前文已經說過，這裡再提一筆：作為開山作的《侍神令》，既要保證晴明大男主下的各色群像足夠鮮明，又要讓人有餘暇感受這個人妖共存的世界，必然會將一些角色工具化。

其中，

開場半小時後才出場的神樂，以及莫名“被主角”的袁柏雅，就是慘被工具化的角色。

所以哪怕撇開戲份多寡，他們也沒有成為“隱藏主角”的基因。

最後，由銳利的人物，在瑰麗的世界中，拼殺出的切面，就是電影整個故事本身。

在這個初生的陰陽世界中，有一群人和妖，站在各自立場，演繹悲喜融入。故事或許簡單，但卻流暢大氣，蕩氣迴腸。

站在這一高度再去欣賞電影，你會更容易地體會服化道的精妙、域外奇景的用心，還有角色與角色互動之深刻……

讓一切不再是虛擬，讓一切變得可信。

奇觀電影最難做到的是什麼？可信。

不可信的奇觀，必將流於荒誕；而可信的奇觀，便是開創世界。

從這個角度說，《侍神令》雖然是一部大男主、神CP的東方奇幻，但它的地位應該在此之上，再進一步，成為未來同類電影的

標杆

。

當然，電影作為大眾娛樂，一定會收到不同的聲音。但最基本的一點，相信我們都能達成共識：

還請看完電影，再下定論。

本文是作者作為“頭條理娛君”特約作者而寫，來今日頭條看娛樂，有點有料有深度~