郭德綱的新作品越來越少，為什麼不花錢請人創作？

只要郭德綱往臺上這麼一站，隨處都是素材，送禮物的粉絲啊，搭茬的觀眾啊，剛下場的徒弟啊，還有幾個不著調的同行啊，三言兩語這麼一調侃，出口成章啊，全是段子，粉絲們開心的不要不要的，要什麼新作品？

另外，還有永不缺席的于謙一家老小呢，家長裡短的事怎麼都說不完啊，隨便拿一小段，稍微發揮一下，怎麼著也湊合個二三十分鐘了，一場節目就搞定了，要什麼新作品？

再說了，郭德綱時不時地還翻新一下老段子呢，老瓶裝新酒，也別有一番滋味啊，絕對是意外之喜了，還要什麼新作品？

郭德綱今年48歲，他說要在臺上幹到一百四十歲，那以後這九十多年吧，我看差不多都是這樣的狀態了。粉絲們看見偶像就開心，老作品也聽得有滋有味，照樣開心；郭德綱上臺就開心，演著又省心，輕輕鬆鬆地就把錢賺了，大家各得其樂，何樂而不為？

郭德綱都寫不出新作品，誰又能寫出新作品？誰又能寫出令郭德綱滿意的新作品？

郭德綱一貫的觀點是，要想成為相聲作家，前提得是個相聲藝人；他說每個人對幽默的理解和表達方式是不一樣的，直言讓寫相聲的外行“滾”，語言相當犀利，可見他對外行寫相聲這一行為的排斥；他怎麼可能找人來幫他寫相聲呢？更何況還得花錢！老郭家的人都不拿錢當錢，當命。

但是，郭德綱的觀點這些年也在不斷地變化，因為現實情況在那擺著呢，很多徒弟文化水平有限，他就寫不出相聲來怎麼辦呢？

就拿德雲社演員參加的綜藝節目來說，其中有一半以上的作品是別人創作的，特別是《歡樂喜劇人》《相聲有新人》這樣的競演類綜藝為甚。

就拿剛剛結束的《歡樂喜劇人》第七季來說，孔雲龍前幾期的作品是自己創作的，最終呈現的結果大家都看到了，可以用慘不忍睹來形容。轉折點是有一期的作品叫《論相聲基本功在各行各業的應用》，其中用了大段的新編貫口，廣受好評，而這個作品就是“歡樂喜劇人”的編劇團隊創作的。秦霄賢的作品就更不用說了，從頭到尾的小品都是編劇團隊創作的。

對於有創作才能的相聲界同行，郭德綱也是廣納賢才，其中以劉春山、章紹偉為代表，而在央視的喜劇綜藝《金牌喜劇班》上，郭德綱對擅於創作的盛偉、許健等也是讚許有加，不排除他們在未來的某一天投入德雲社的懷抱。

隨著時間的推移，我相信郭德綱的觀點仍然會繼續軟化，畢竟時代在發展，社會在進步，相聲也需要與時俱進，只有不斷吸收新鮮元素，才能夠緊跟時代潮流，適應年輕人的口味。