一篇FAudio ProjectY的“說明書”

被我奉為優秀“參考器材”的耳塞產品並不多，比如我最為信任的兩副監聽塞，Softears RS10和qdc家的冷門型號4Studio，前者更加側重於“素質”和“準確度”，後者更加傾向於“音色”與“樂感”，但在過去的一年裡，有沒有一款產品，覆蓋了我對RS10與qdc4studio的“參考需求”、本身又是一款頂尖的旗艦耳塞、又擁有優秀的音樂適應性、又對前端的搭配極為友好、同時在外形和綜合體驗上又符合我的個人口味呢？有，且只有一款，那就是FAudio的ProjectY（下文簡稱PY）。

在1697TI上市之前，我一直毫不避諱地承認我最喜歡的動圈耳塞是Major，它不僅克服了動圈在密度和能量感方面的傳統短板，又擁有獨特的樂感表達，“神圈”二字一定程度上既是對它算是一種捧殺、但也無疑是市場和風評認可的體現。同時，FAudio在打造產品的各個方面也從來都是不跟風，一直是貼近使用者需求、且個性極為強烈的存在，主理人Ken也是一個擁有高度音樂修養和調音經驗的“玩咖”，熱愛分享、性格不拘小節，比如他在和我交流Major的強項曲目時，直接掏出了iPhone的3。5口推給我聽——順便提一嘴，即便大家都知道PY是一款靜電混合單元耳塞，但它居然在我手裡的iTouch6的驅動下呈現出了非常優秀的空間感與音色質感，平時我日常拿小尾巴、藍芽解碼去推，也足夠有著強大的素質底子，尤其是我近期安利出去的1795+PY這個組合，好評如潮。

關於Ken的專業背景，其實他本人一直都沒有在圈內宣揚過，大家可能只知道FAudio的話事人是一個大花臂、講話大大咧咧的香港靚仔，我這裡算是首次曝光一下他的音從業背景吧。Ken畢業於多倫多音樂學院音樂製作及錄音混音學系，曾於加拿大Revolution Recording Studio出任製作部工程師，參與世界各大知名歌手，音樂人的的音樂後期製作，包唱片錄音混音及母帶處理等，曾為美國朋克搖滾樂隊Paramore擔任2008年The Final Riot巡演的舞臺聲效工程總監，身兼香港便攜音訊製作協會總幹事一職，併為多個國際品牌在大中華地區擔任營運總監及參與其產品之調音。

這篇文章為什麼叫“說明書”，因為我已經很久不去用大量的副標題、以及數字序號的方式去寫文了，但對於它來說，我認為值得用這種方式去表達，我也儘可能不把內容寫的太枯燥。

擔心篇幅過長，所以開箱部分依舊是簡單帶過，但畢竟是旗艦級產品，PY的開箱還是儀式感十足、且配件極為有誠意的。

PY的標配包括定製的VanNuys收納包、SpinFit家的矽膠套、獨立金屬銘牌，原配線為德國進口純銀+日本高結晶Crystal UPOCC銅鍍銀，外層的柔軟PVC外皮帶來了收納方面的便捷性，而且線體本身也不粗，這根線的獨立素質和聽感都很不錯，足夠去擋掉許多所謂“升級線”的需求。

PY的腔體材料為輕量級鋁合金整體CNC而成，表面親膚且光澤感好，面板的鍛造碳纖呈現出了比較低調耐看的質感來，而塞入了1動圈、2全頻動鐵、2中高頻動鐵、2靜電的腔體體積自然不會小，所以佩戴方面比較考驗導管部分的處理，以我個人而言，佩戴PY的感覺是非常舒適且貼合的，導管的長度和形狀剛剛好卡住了耳道、同時腔體內側線條可以非常流暢地頂在外耳廓上。

目前FAudio家的各個型號都有自己的死忠粉人群，包括海外版的“小神圈”Passion和大陸正式版的小神圈“Minor”，其圈粉能力完全不亞於Major，而PY在我看來繼承了Major身上的強大爆發力、密度與能量感，又把Minor身上的潤澤度與鮮活的樂感進一步昇華了。其實考慮到它17999元的售價，並不算耳塞中的最貴的那茬，但其硬素質和聲音修養都是完全可以和目前的幾款“超旗艦”去叫板的，尤其是它對我們常常用於給耳塞定性的流行與古典曲目的詮釋，並不是單純地去做風格“偏向”、或者取得一個“妥協中的平衡”，而是雙雙都做到了入木三分、耐人尋味。

以最直觀地形容這個塞子，它是一款現階段最頂級的耳塞之一，這個頂級是不限價位的，品牌方在2020年上海國際耳機展正式釋出了這個產品，和我在年初廣州時聽到過的最後一版工程機風格基本一致、也是目前我聽過的無數版工程機中我覺得最好聽、最完滿的一版，沒想到FAudio真的如期把這樣的聲音移植到了市售量產版身上。PY是目前現階段耳塞效能“天花板”級別裡為數不多的全面素質極為優秀，同時樂感也足矣打動高階耳塞使用者群的聲音水準的優秀作品。初上耳，聲音有如瑞士鐘錶般精確穩健的品質，調音所表達的理解中性自然，寬鬆的樂感和微動訊號的豐盈，帶來色彩繽紛的音畫表現能力，彌散著華美的空氣感。

下文中，我願意用幾個“關鍵詞”來八股式地形容PY的聲音表現，足夠老套、足夠直觀，只是我覺得過於感性的文字並不能夠讓我做到客觀或者極致的表達罷了。

全頻段的高通透度

高階塞子強調素質，通透度首當其衝被列為必要評判專案。PY的通透感是明顯實現了高中低頻下全頻段的良好表現，這是直接地可以甩開同價位競品的基礎素質優勢之一。以往，你可能聽到一些一兩萬價位級別的塞子，它們通常顧此失彼，高頻通透，卻不能做到低頻也同時通透，或者反之亦然。也許，有人理解這樣帶來了好似調音傾向性的某些現象，那麼在真正全頻段通透度如此優秀的產品面前對比，這種考慮是毫無必要的，更不是調音手段。

動瞬態能力強悍

以混合單元結構對聲音影響的通常理解，可以實現更接近理論上完美頻響曲線的效果。混合單元的技術先天優勢被正確利用好，可以明顯比獨立型別單元具有的效能優勢，表現在PY這款耳塞上的動瞬態能力優勢也是很明顯的，它在大動態和複雜場景下可以展現出從容不迫的訊號收放能力，微動訊號的表達和總體的勢態爆發力都是我們所能在耳塞中聽到的頂級表達。

能量分佈極為平整

以之前很多混合單元產品表現的特點，做到能量感均勻的分佈相當困難，甚至獨立型別單元的產品在這方面一直是先天優勢。PY的表現讓我暫時忘記了它的單元結構究竟是什麼型別，因為和表現極為良好的產品，已經沒有絲毫異同了。真正有經驗的聽音者其實並不追求“不易耳聞的極端表現”，對三頻表現的音樂連貫性要求恰恰是有更高要求，這也是混合單元非常難做好的聽感，那麼PY必將是這方面優異表現的案例。

平衡和中性的權威感

在之前的FAudio產品線中，Major的平衡和中性表現已經可以越級比較很多高價位的產品。那麼PY在這方面可以把 Major完全越級。顯然這次FAudio決心把旗艦產品的調音傾向性更為定位明確，使它作為參考級產品的表現毫無爭議。

全頻段微動訊號的敏銳再現能力

微動訊號的良好再現關乎一個高階產品的生死，這麼說一點不為過分。因為這些訊號的表達關乎音樂再現的細節豐富程度，和真實性等級。很多高等級器材無一例外地追求完整地、高敏銳地再現微動訊號，不論是前端、功放、揚聲器甚至是線材。所謂有沒有“高階聲”，相當一部分原因來自微動訊號的再現能力，PY的此方面能力可以作為現役高階耳塞中的標杆。

真實自然和極其鮮活的樂感

高階產品的共性可以不是三頻風格的近似，可以不是染色的討耳性。三頻能力都比較全面且保持在真正的一定高水準的時候，特點將變得削弱。那麼它們都一個聲音了麼？這完全不用擔心，因為還有樂感的不同。

PY把音樂列為核心考慮，就像演奏家嚴格按照樂譜的音階和力度標註演奏一樣，一切都是嚴謹的，尊重曲作者的表現意圖。同理，器材以自然和鮮活的樂感表現錄音，就是一種最大限度的忠實於還原的表現。

當基礎素質達到一定高度時候，特別是頻寬、微動訊號能力、泛音的表現都很完整的時候，抓住最挑剔聽者耳朵的調音不是音色的色調，而是音符的悅動之美

。這麼形容還不真切，那麼將你以前聽到過的一些級別不夠的器材所表現的感覺總結一下，將那些生硬、呆板、蒼白和平面得毫無情緒感染力的音色統統告別好了，聽PY的時候，閉上眼睛，腦中皆是跳動的音符。

對空間感的精準拿捏

把聲場做得“傻大空”的例子我們就不去多舉了，其實旗艦級耳塞的聲場都大同小異，而PY自然是有著頂級的橫向規模、舒展的頭部空間，只是光說“大”與否，可能並不能比得過黑魔王、朱鸝、Khaos，而在我看來最為強大的是它縱深的深度極廣，它不是那種把整體結像往前方移一些去完全“砍掉”頭中效應的做法，你依然能夠在腦後方的位置聽到許多本應該在那個位置的器樂元素，你如果get到了這一點，就能夠知道它的縱向空間究竟有多充足，這樣的聲場在任何曲風中都是完全冗餘級的存在了。只是總體的聲場聽感是否舒展、是否規整、聲音立體感是否強，也同時要看對於結像的處理，是粗是細、是銳是糊，根據PY自身的精緻但又不銳利、線條分明的結像表現來說，我可以給目前這樣的聲場表現打上99分，如果碰上凱音N8單端這種“聲場怪”，那就離完美很接近了。

原計劃是想要寫一些具體曲目的表現或者搭配的，但是我刪去了對曲論曲的那部分，在這裡我想表達的是，PY並不難搭配、也並不容易被所搭配前端的風格所影響自己的音色、也並不會真正地去“挑曲子”、“挑錄音”，就像RS10一樣，在各種狀態下的表現都相對穩定。以下是一些我自己所總結出來的聲音“通感”。

第一

、PY的迅捷“身法”應付各種曲目的還原要求顯得很輕鬆。電音鼓的極低頻量感完好，收放迅猛，毫無拖沓滯怠感。不插電的鼓，殘響豐富，形體感準確，低頻細節多且清晰。電吉他、貝司的音色細緻，富有張力，能量感飽滿，很有力量美，同時並不會引起臃腫，那樣的調音時常導致鼓的訊號又偏多了，演奏表現常體現出過多“蠻力”，影響彈撥樂器音色的亮度，是不適合的。我認為這是一些電音和搖滾音樂必須處理好的樂器細節比例與關係問題，處理恰當方能得到更令人愉悅不忘的氛圍感，而這一點剛好也是Ken本人的強項。PY可以從音響性表現關係的理解來形成如此調音風格，這是相當高水平的手法，普通高階器材也並不多見。

第二

、人聲的表現。口型上適中或者多數時候微偏小，這樣做我很認同，人聲可以更耐聽，理論上也能夠更好地照顧聲場的表達。也不是說這樣做就失去感染力，完全不會，因為人聲的細節，這包括喉音、鼻音、膛音、齒音、氣息音甚至舌齒磨擦，都能以細節的完整表現形成一種非常接近現實發音的形體感，擺脫器材的聲學通道對聲音還原自然性的弊端影響，這也是真正高階器材的通感之一。

注意，不要錯誤地理解齒音問題，正常發聲有時並非無齒音，你覺得齒音不好聽了，形成了刺激或者不耐聽，這是常見中低端器材的表現感覺，因為它們已經失真較大了。

在真正高階器材上的表現，齒音應該作為一種必要細節，而不是“必砍”細節。用調音手法“砍掉”齒音恰恰也是失真

，更何況還有很多其他樂器的訊號也在齒音這個頻率。錄音師都比一般燒友懂得把齒音表現恰當就可以了，而不是像總有一些燒友們對“砍掉”齒音樂此不疲，很可能他們沒有聽到過真正正確處理齒音問題的還原感覺，就像PY的感覺，齒音猶在、但不影響人聲細膩度和耐聽度的表達。

第三

、即便是聽流行音樂也不會感覺聲音單調，雖然它們比更復雜的音樂型別在樂器聲響複雜度上低。

這種可以將“單調”變“豐盈”的奇妙能力，在PY上尤為明顯、也是我認為部分高階耳塞器材所不具備的

；而且，更豐富的細節也不會造成聽感乏累，也不是某些頻段被刻意調音所導致，這才符合真正高階產品的聽感自然度要求，其實這裡也依然可以還原到“微動訊號”、“弱音細節”的問題來，如何把資訊量照顧得有層次感、細節極致充沛又不會有“灌耳”的感覺，PY的處理幾乎是教科書級別的。

播放器的搭配中，如果想要極致的安定和細膩，樂彼的P6Pro是合適的物件，想要中低頻的部分更有厚重感、線條稍粗一些，臻黑N8當然不遑多讓，擁有原生2。5平衡口的PY在面對AK全家桶時也都有著非常優秀的素質與樂感表達，比如SR25、SE200等，墨菊的聲底也可以給PY帶來更好的蓬鬆度和稍稍弱化一些攻擊力的耐聽音色。但作為我近幾個月隨身使用最頻繁的耳塞，我

非常著迷於它的“省心”，配上1795、藍蜻蜓，都可以輕鬆驅動出好聲來

。

這篇文章已經達到了4K+字，我很少為一副單品寫這麼一篇長文，但PY還是給了我一種落筆但仍未盡興的感覺，包括我最後還想提一嘴它的二手價，目前10K左右的二手價你可以理解為是控價失利、全新產品缺貨導致的多次倒手、以及使用者自身選擇的綜合結果，但二手價和產品力並不一定有直接的聯絡，箇中原因極為複雜，我年底時安利出去兩副PY，他們都因為二手價太“香”而選擇了二手，我這裡不去站在品牌方賣新貨的角度講，只對燒友來說，這其實也是一種對喜歡PY的使用者的福利。

PY的現貨基本上沒幾條了，對於一個旗艦級產品來說，其生命週期會比低端型號要更長一些，如果大家在展會、線下等地方看到它，可別因為它沒過兩萬的售價去在心裡把它聲音檔次給“降級”，

它在這個價位給足了頂級的耳塞素質與樂感、優質的原配用線、同時還是目前最易驅動的“靜電混合耳塞”之一

，這個ProjectY，很難讓我不愛。