許光漢內地走紅的背後，是“冰火兩重天”的港臺劇造星趨勢

2020年開年，一部豆瓣9。2分的《想見你》讓臺灣小生許光漢走進了大眾的視野，非第一眼帥哥卻氣質獨特、荷爾蒙爆棚的他迅速征服了“一部劇換一個老公”的追劇女孩，微博粉絲從7萬暴漲至299萬，代言和影視資源更是接踵而至。

在許光漢出現之前，臺劇已經太久沒有過如此成功的“造星”事件了，他的走紅無疑為整個臺灣影視市場打了一針“強心劑”。而反觀“落寞”已久的香港娛樂圈，在新人的培育上仍舊持續斷層，“造血”能力接近枯竭。

究竟是什麼讓港臺在“造星”上逐漸拉開了差距？許光漢“橫空出世”的背後又有哪些必然因素？

“新瓶裝老酒”的港劇

不敵“老瓶裝新酒”的臺劇

說起香港與臺灣在“推新人”方面逐漸拉開差距的根本原因，還要從近年來港臺影視市場大環境和資源供給的不斷變化來入手。

2014年，一部《使徒行者》成為了TVB最後的高光時刻，自此後，“港劇式微”成為了每年都在老生常談的話題。最近正在優酷播出的《法證先鋒4》背靠曾經創下收視記錄的經典系列，自帶情懷濾鏡，結果熱度與討論度卻都不甚理想，不免讓人感到惋惜。

縱觀近兩年的港劇我們可以明顯感覺到，在TVB加強了與內地影片網站的合作之後，服化道和佈景水平上的升級都十分明顯。但在重要的內容基石部分，比如角色塑造和劇情邏輯，卻一直在不斷退步當中，審美風格上更是沒有與時俱進向網際網路年輕受眾的喜好靠攏。

以《法證先鋒4》為例，過往法證精英們的檢驗過程被酷炫的高科技所取代，卻依舊難掩劇情上的平淡無奇。是以近年來港劇中幾乎沒有出現過在內地獲得大面積關注的作品。

而TVB作為曾經輝煌一時的造星工廠，目前的人才儲備更是青黃不接。一直以來，TVB從藝人經紀到影視製作再到播出平臺全一體化的“壟斷”模式，讓它的話語權異常強大，屢屢傳出藝人與創作人才的薪酬被不斷壓榨的傳聞，導致旗下員工紛紛“北上”到影視產業日益發達的內地來“淘金”。

一個體系失去“造血”能力無法產出優質的內容，沒有優質的內容則更難以給新人成長的“土壤”。這兩大問題互相影響，形成了一種惡性迴圈，最終讓TVB演員徹底“斷層”，再也沒有“拿得出手”的新人。

同樣的，香港電影演員的大環境也沒有好到哪裡去，上世紀80~90年代的“黃金期”過去之後後，香港經濟下滑導致電影市場不斷萎縮，但凡商業大製作基本都是內地資本參與的合拍片。這類影片為了有效迴避風險，保證票房號召力，在演員上只會選擇大眾所熟知的“中流砥柱”，例如古天樂、張家輝等等，幾乎不會給新演員鍛鍊的空間和機會。投入較小的純港產片雖然偶爾會啟用新人，但由於製作體量與題材的緣故也很難引起廣泛關注。

反觀臺灣，在經歷過“偶像劇”的全盛時期後，它的影視產業跟香港一樣，因為地域狹小、資金有限等問題漸漸無法與崛起的內地市場相抗衡，從2012年開始迅速沉寂。直到2019年，一部《我們與惡的距離》橫空出世，口碑與熱度的雙豐收讓臺劇進入了新的“文藝復興”時期。

從《我們與惡的距離》到《想見你》，臺劇在保留原有清新、細膩的基調的同時，拋卻了套路化的偶像劇模式，以內容為王的“小而美”路線完成了自救與逆襲，在題材型別和敘事深度上都有了革命性的突破。無論是《我們與惡的距離》中對犯罪和人性做出去情緒化的多角度探討，還是《我們不能是朋友》中對出軌這個敏感話題的大膽剖析，亦或是《想見你》在愛情題材的基礎上加入了懸疑元素和青少年心理健康的命題，都能看出臺劇在聚焦社會議題、體現人文關照、拓展多元型別融合上的創作野心。

如果說現在的港劇是“新瓶裝老酒”，那麼臺劇就是“老瓶裝新酒”，哪個更能征服觀眾很顯而易見，作品不夠過硬，自然就沒有“造星能力”可言。

港臺劇缺乏“造星”題材，

《想見你》以偶像元素“突出重圍”

除了大環境“土壤”的質量，劇集題材與造星能力也有著極高的關聯性。縱觀已經碾壓港臺多時的內地影視市場，影片網站的崛起與流量經濟的出現讓整個行業發生了翻天覆地的變化，網路劇內容以服務使用者為核心，走上了批次造星的“快車道”。

其中，青春、甜寵、耽美這幾類以年輕女性為主要受眾的題材“推新人”能力最強。《鎮魂》與《陳情令》讓朱一龍、白宇、肖戰、王一博一夜之間晉及“流量小生”，《最好的我們》《致我們單純的小美好》《你好，舊時光》也讓劉昊然、胡一天、張新成、李蘭迪等年輕演員的人氣迅速得到了飛躍式的提升。

可以說在這些型別劇中，主角只要滿足青春靚麗、氣質形象與角色人設相互吻合、CP感夠強、互動甜度夠高等條件，大部分觀眾完全可以忽略一些製作上甚至演技上的瑕疵，追劇追到“上頭”。

由此可見，港劇與臺劇從題材而言就缺乏“造星”上的優勢。港劇所擅長的題材一向以警匪、商戰、職場為主，這類主角為專業人士的劇集本身就需要演技成熟的演員來出演比較合適，青年演員反而很難完美的駕馭。例如去年港劇中成績相對優異的《白色強人》和《鐵探》，無論是馬國明飾演的在權利漩渦中堅守信仰的精英醫生唐明，還是袁偉豪飾演的飽受槍擊後遺症折磨的重案組督查尚垶，在角色設定上註定就與新人無關了。

而臺劇在“復興”之後開始主打各種現實主義題材，這類作品在演員的選擇上也是以挖掘有一定知名度的中生代實力派為主，劇集爆火的熱度很難完全加持到演員本人身上，“爆劇不爆人”是常態，賈靜雯與吳慷仁在《我們與惡的距離》完結後網路討論度已經幾乎“歸零”了。

《想見你》這一次之所以能在造星方面突出重圍，有一部分要歸結於該劇在懸疑推理的基礎上結合了臺劇一向擅長的偶像元素，無論是李子維還是王詮勝都是又深情又“蘇”的完美男友形象，抓住了類似內地青春、甜寵劇“吸粉法則”。正中受眾需求的題材型別和精良走心的內容製作，《想見你》能夠成功的將許光漢推入大眾視野，這兩個要素缺一不可。

“許光漢”們的未來會怎樣？

自2015年王大陸憑藉電影《我的少女時代》打入內地市場後，五年以來，再也沒有臺灣小生在內地引發大範圍的關注。目前來看，意外在內地市場走紅的許光漢和“前輩”們一樣不會放棄這塊更大更誘人的“蛋糕”，已經迅速開始拓展新的事業方向：簽約內地經紀公司合力極光，主演的首部內地院線電影《你的婚禮》也在等待開機中。

從過往的案例來看，雖然口音與表演風格決定了臺灣演員要比香港演員更好融入，但是短期內許光漢與內地市場還是有著一定的文化差異和審美區隔需要磨合。更重要的是，隨著內地影視產業工業化的逐漸成熟，全內地班底影視劇爆款頻出，流量型演員的層出不窮以及網綜偶像選秀的急速發展，當下臺灣男演員要進入僧多粥少的內地市場必然會面臨比過往更大的競爭與挑戰。

而在這樣的大環境下，單純一部劇所帶來的粉絲與熱愛能堅持多久還是未知數，所以對今年30歲的許光漢來說，時間不多的他必需要在角色紅利完全逝去之前打通內地市場。目前已經有傳聞，許光漢正在接觸《天官賜福》與《默讀》這兩部期待值極高的大IP耽改劇，如若一旦成功，他或許能成為下一個朱一龍、肖戰也未可知，為廣大赴內地務工的臺灣男藝人指出一條可行之路。當然，也有可能跟“前輩”陳柏霖一樣，作為曾經臺灣文藝小生的代表，靈氣和演技都不缺的“大仁哥”進入內地市場多年，最終只能消磨在《火王》《鱷魚與牙籤鳥》這種“瑪麗蘇”爛劇裡。

許光漢的未來究竟會走向哪個方向？值得我們拭目以待。