“雪滿山中高士臥，月明林下美人來”——高啟《詠梅九首》精析

這句詩出自明初詩人高啟的《詠梅九首·之一》：瓊姿只合在瑤臺，誰向江南處處栽？雪滿山中高士臥，月明林下美人來。寒依疏影蕭蕭竹，春掩殘香漠漠苔。自去何郎無好詠，東風愁寂幾回開。這是一首平起入韻，押平水韻“十灰”部的七律，平仄嚴合，格律嚴謹。高啟是“明初四傑”之一，詩風博採眾長，無不通曉，中正而不偏執。不過因為壯年被殺，其個人詩風並沒有形成，也還沒達到蘇軾那種文淵如海，處處珠璣的境界。

這也是明詩的通病，畢竟唐詩宋詩已經將詩的高度和廣度都延展到了極致。自明太祖洪武起，文禁森嚴，因文獲罪者不計其數，思想禁錮被生理死亡所綁架。終明一朝，除了拍馬屁的“臺閣體”以及“反臺閣體”，在詩歌史上再無耀眼矚目的發展。高啟就是個因文獲罪被腰斬的典型。元末明初農民起義大混戰，角逐天下者除了朱元璋，還有陳友諒和張士誠。這其中張士誠鹽民出身，自稱吳王十餘載，詐降元又反元，最終被朱元璋擊敗被俘，自縊而亡。舉事之初，張士誠強請元朝淮南行省參政饒介為淮南行省參知政事。這饒介也是文人、詩人、書法家，於張士誠自縊之時同時被朱元璋所殺——這說明張士誠在看人用人方面還算可行，至少得到了饒介的認同。

饒介作為文化領袖，執掌淮南省，自然和文化人打成一片，資助了眾多當時的文人士子。一是興趣愛好所在，二是為張士誠延攬人才——高啟就是最重要的一個。高啟，字季迪，出身富貴，文名早成，被饒介尊為座上賓，成為幕僚，間接服務於張士誠政權，當時年僅十六歲。七年後看破官場黑暗，可能對張士誠也比較失望，辭官隱居青丘——對於朱元璋來說，這一段職業生涯必然是高啟的黑點。朱元璋稱帝后，高啟應召入朝，授翰林院編修。這種應召，未必自願，是新朝廷對人才的一種徵用，從生存角度來說，這是不能不去的——不為我所用，很可能就會被咔嚓。

高啟受到朱元璋賞識，讓他教授各位王爺文化，並負責纂修《元史》。三年後又準備委任他為戶部右侍郎，高啟就不幹了，畢竟前面乾的是文化方面事情，尚勉力為之。他本來就是不愛當官才從饒介處歸隱，所以直接辭了職，回青丘教書種田寫詩。朱元璋還是表現得大氣，像玄宗放李白一樣“賜金放還”，但他畢竟不是唐玄宗，初得天下，正是用人之際，高啟搞這麼一出，自然被朱元璋覺得不識抬舉，心中生了討厭。一旦開始討厭一個人了，那麼這個人做什麼都是錯的。高啟的《題宮女圖》：“小犬隔花空吠影，夜深宮禁有誰來？”寫元順帝舊事的閒散之作，也被朱元璋認為是借古諷今，成為日後高啟慘淡收場的原因之一。

洪武七年蘇州知州魏觀重修知府衙門，重開河道。作為有利於地方政權和百姓的好事，當地名人高啟、王彝（兩人同為被徵召人才，同修元史，並且同時辭職走人），自然要為盛世寫文，高啟作《郡治上梁文》——“上梁文”是古代興建房屋最重要的上樑時讀的文章——咱們今天蓋房子還講究個封頂不是？魏觀把知府衙門修建在張士誠的宮殿遺址上——可能僅僅是懶得重新開地基，卻被與之不和的蘇州指揮使蔡本上書攻擊：“觀復宮開涇，心有異圖也。”犯了忌諱，被腰斬。因“上梁文”中提到“龍盤虎踞”，高啟和王彝二人，同罪被殺。

高啟之死，有些意外，但也是必然。朱元璋立國之初，殺盡功臣，文人士子因言獲罪、因文處死者逾萬數，不為所用也是罪過，何況是張士誠舊部，清除是遲早的事情。文人的清高、不合作，只是讓高啟死得更慘烈一些而已。我們來看這首被當世偉人稱為傑作的《詠梅九首·之一》。當時主席只記得的就是這兩句：“雪滿山中高士臥，月明林下美人來。”後來要秘書找到全詩，非常喜歡，稱高啟為“明朝最偉大的詩人”。細想下來，確實沒有比他更適合這個稱謂的明朝詩人了。

“瓊姿只合在瑤臺，誰向江南處處栽？”瓊，是美玉。瓊姿，就是美好的姿態。瑤臺，是崑崙上五色彩玉神臺，這裡泛指仙境。如此美麗的梅花，原本該是瑤臺上的美玉，是哪位仙人，將它栽向了江南處處山林？

“雪滿山中高士臥，月明林下美人來。”這就是主席記得真切，最喜歡的兩句。這兩句文字淺白，只不過上下句都用了典故，意象清奇高古，以意寫梅，遠勝那些外形的描寫。梅花品格如雪中高士，孤清高潔，形態卻如散淡美人，有林下之風。“雪滿山中高士臥”是指漢代袁安困雪的典故。《後漢書·袁安傳》李賢注引晉·周斐《汝南先賢傳》說，有一年，洛陽大雪，他人皆除雪出外乞食，獨有袁安門前積雪如故。洛陽令按戶檢視，以為袁安已經凍餓而死，便讓人掃除積雪，進屋察看。只見袁安直挺挺地躺著，便問：“何以不出？”，安曰：“大雪人皆餓，不宜幹人（不應當打攪別人）”。後來把寧可困寒而死也不願乞求他人的氣節文人稱作“袁安困雪”或“袁安高臥”、“袁安節”。這裡自然是用“袁安節”來形容梅花的高潔，我們常讀到用梅花高潔來寫人的品性，而在《詠梅九首》中，高啟用古代高士的品性來寫梅花，這是一種反向比喻，在知曉典故的人讀來，瞬間明瞭。

“月明林下美人來”則影射隋朝趙師雄羅浮遇梅花仙子的故事，出自唐柳宗元的《龍城錄》中的微小說：隋開皇中，趙師雄遷羅浮。一日天寒日幕，在醉醒間，因憩僕車於松林間，酒肆旁舍。見一女人，淡裝素服出迓師雄。時已昏黑，殘雪對月色微明。師雄喜之，與之語，但覺芳香襲人，語極清麗。因與之扣酒家門，得數杯，相與飲。少頃，有一綠衣童子來，笑歌戲舞，亦自可觀。頃醉寢，師雄亦懵然，但覺風寒相襲。久之，時東方已白，師雄起視，乃在大梅花樹下，上有翠羽啾嘈相顧。月落參橫。但惆悵而已。高啟這兩句的用典都是含而不露，用高士的品格，用仙子的淡雅清麗，來暗示梅花冰清玉潔之性，出塵高雅之姿態。不過正因為這種反向譬喻不明顯，有很多人認為並無用典，只是簡單的用“高士”、“美人”來作梅花的形容，與袁安、趙師雄無關。這樣理解也並無不可，但是就感覺落入了俗套。

“寒依疏影蕭蕭竹，春掩殘香漠漠苔。”這兩句為倒裝，原本該是“蕭蕭寒竹依疏影，漠漠春苔掩殘香”。透過詩家語的調整，把“寒”與“春”提煉到醒目的句首，顯得這二者才是依託於“疏影”、“殘香”的梅之魂魄，而遺於句尾的“竹”、“苔”，倒成了這二者蛻下的軀殼。次序一變，詩的境界頓時迥異，詩人的筆法，是極老到。蕭蕭竹影，讓寒梅更加儀態高峻，漠漠的青苔，讓散落滿地的殘香也感受到春意。“自去何郎無好詠，東風愁寂幾回開。”何郎，南朝梁詩人何遜，作有《揚州法曹梅花盛開》，高啟大概認為梅花的“好詠”自他而始。梅花自從何遜去了便不逢知己，它們在漫長的歲月裡寂寞愁苦地在東風中開落了多少回？

這個意思很明顯，何遜去了之後，我來了。高潔、淡雅的梅花又有了知音了。整首詩大概就是這個意思，其中頷聯二句是為名句，與偉人的推崇有關，也與簡潔大方的比喻有關，但是清楚了用典，則更讓人領會到高啟的用心，平常文字透出一份雋永來。再結合高啟的腰斬人生，元末明初的文罪傾軋，思路就會更加的清晰。