關山月：融入現實元素，其畫作竟能讓人身臨其境

關山月：融入現實元素，其畫作竟能讓人身臨其境文/秋香 關山月於1912年出生於廣東陽江，有著現實主義創作思想，並且有著不斷創新的精神，是20世紀中國畫壇上主流畫家之一。

他的藝術造詣很高，可以說是和中國美術事業的發展是同步的。他的繪畫藝術特點和10世紀中後期的中國美術基本特點幾乎是一致的。

對於關山月的繪畫藝術，我們可以分成三個階段來加以研究。第一個階段，是在30年代末到40年代末之間。

觀察過關山月這一時期的作品，我們可以看出，他很完美的繼承了中國寫意畫中水墨與古代壁畫中人物的畫法精髓。

不僅如此，還加入了西方繪畫的寫實手法，二者相融，卻讓人覺得格外舒服，不顯突兀。特別是在1939年創作的《拾薪》，關山月將裡面器具的造型和景物之間的空間關係都完美地呈現。

還有在《玫瑰》一畫中，不管是提籃還是玫瑰，形體塑造都非常的精緻，非常寫實。

第二個階段是50年代到70年代之間，再此大約30多年的時間裡，關山月在畫壇上取得了不小的成就。

他以自己飽滿的熱情，將人民的現實生活融入到中國畫中。例如鋼鐵廠建設還有農民們的農家勞動，都在他的作品中一一呈現，作品中充滿了生活氣息和地區風情，令人彷彿身臨其境一般。

到了80年代就是發展的第三個階段了，有了那麼多年的繪畫基礎，到了晚年，則會更注重作品的意義與意境。

關山月後來的作品也更加放得開，用筆潑辣恣肆，在一些畫面的處理上也會減免掉不必要的筆墨，讓作品看上去更加簡練利落，在細節的處理上又會更加細心。

例如《山泉水清》這幅巨幅畫作，整體氣勢格外恢弘，細節部分耐人尋味，感染力很強，後期的作品可以說是神完氣足了。—END—商業轉載請聯絡作者獲得授權，非商業轉載請註明出處。