白樸一首《天淨沙》用10字寫盡秋色，有人認為可與馬致遠秋思媲美

秋是什麼顏色？蘇軾寫秋有著一年中最美好的風景，是“橙黃橘綠”時，劉禹錫寫秋色是“數樹深紅出淺黃”，王維筆下，秋天的色彩是“荊溪白石出，天寒紅葉稀”，杜牧筆下，最美秋色在楓林，“霜葉紅於二月花”。秋到人間，就如同打倒了一個調色盤，紅、黃、綠、白，秋天裡最常見、最亮麗的色彩大概也就是這些了。而在白樸一首《天淨沙·秋》裡，他卻用短短10字，便把秋天裡的美麗色彩全都涵括在其中了。字雖少，卻寫得很美，甚至有人將其與“秋思之祖”馬致遠的《天淨沙·秋思》相提並論，認為兩者可以媲美。在寫法上，兩首元曲確有相類之處，最大的差別就在最後10個字。

秋色先看白樸筆下的秋——《天淨沙·秋》孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。青山綠水，白草紅葉黃花。再看馬致遠的秋思——天淨沙·秋思枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。兩首元曲常被拿來作比較，一是因為兩者曲牌名相同，且同是寫秋。二則因為兩者的寫法實在相類，除了最後一句，前面寫法幾乎一樣，同樣選取了秋天裡最具代表性的意象組合排列，並且所用修飾詞的情感色彩也都相似，繼承了自古悲秋之傳統。一個是“孤村”“落日”“殘霞”“輕煙”“老樹”“寒鴉”“飛鴻”，一個是“枯藤”“老樹”“昏鴉”“小橋”“流水”“人家”“古道”“西風”“瘦馬”，都渲染了非常濃烈、揮之不去的悲愁情緒。儘管大體相類，但細品之下，其實也有略微的差異，白樸選取的意象雖然也是體現秋之蕭瑟，但又“落日”“殘霞”與“輕煙”“飛鴻”，有亮色，也有動態；而馬致遠所選意象則除了“流水”有聲有色以外，其他的則大都無亮色，無動感，彷彿一片靜止的畫面。所以關鍵決勝之句，尚在最後10字：前者收之以“青山綠水，白草紅葉黃花”，後者結之以“夕陽西下，斷腸人在天涯”，可說是各有千秋，難分高下。

秋色儘管這結尾之句只有10字，卻使得兩首作品的走向有了很大的不同。一是白樸的作品落腳在秋，馬致遠的作品落腳在思。前者沿用前半部分意象組合的寫法，繼續選取了5種意象進行排列，全詩從始至終都在描繪秋之景象，未抒一句情；而後者則是借景抒情，落腳在“思”，以一句“斷腸人在天涯”總括羈旅之思，西風瘦馬，人在天涯的孤寂感空前絕後。這也是很多人認為白樸的《秋》無法與馬致遠的《秋思》相媲美的原因所在。然則儘管前者並未直接抒發情感，但細品之下，仍能體會到作者的情感傾向。這即是要說的第二點，二者傾注的情感不同。馬致遠的作品中雖然前部分也是意象組合，但他所選取的意象全是為了情感所鋪墊，從始到終，均是哀愁、孤寂的情緒，從前到後，無有變化，一以貫之的是孤身瘦馬漂泊天涯的羈旅之情思。而白樸的作品寫景比之馬致遠更見誇張，全是景象組合，一句情語都沒有，但卻透過對意象的選取，而做到了前後情感的變化：前面一派衰敗落寞，卻通過後10字加入鮮亮色彩的對比，寫出了秋色的美好。

秋之美有人說“青山”“綠水”，這哪裡是秋天裡會有的色彩呢？當然有。秋水綠自然不用多說，至於青山，請君看看松柏之山，豈非常青？歲寒，然後知松柏之後凋也。蜀地很多山上，一片山上全是柏樹，自然一派常青。而且要知道，在南方，很多樹的樹葉在秋天裡都是不變色彩的，尤其未到深秋，很多人想要觀賞紅葉，都還需要往川西大山裡走。所以白樸在這裡選取的“青山”“綠水”，從真實性上來說，沒有什麼可質疑的地方，且他選取“青”與“綠”，主要還是為詩歌主題服務。如果說這兩種顏色代表著秋天裡的勃然生機，後文的“白草”、“紅葉”與“黃花”，則象徵著秋天裡的活力：秋霜下的白草，經霜的紅葉，亮麗的黃花，都是蕭瑟秋天裡最美的色彩。白樸以此五色，一掃前面所寫的秋之哀愁，一反自古詩詞裡一派悲秋之衰敗常態，寫出了秋到自然，也可以很美，美在色彩亮麗，美在自然萬物裡依然有生命多姿多彩。

秋三、二者境界全然不同。按照王國維先生在《人間詞話》中對詩詞境界的劃分，一作無我之境，一為有我之境。按照此境界劃分，白樸之作可看作是無我之境，“惟於靜中得之”；而馬致遠之作則為有我之境，故“物皆著我之色彩”，為何那些景物都是枯萎，頹敗，昏暗的？正是因為遠在天涯不得歸家的遊子此時內心就是這般的色彩。但無我與有我之境界，寫到極致，便並無高下之分。