藝術的最終指向是賣錢

人們經常聽到一句話：“藝術是無價的。”其實，藝術本來就是有價的，說無價是在強調藝術的高貴，以此賣出個好價錢。可以說，藝術的最終指向就是賣錢。不然，藝術家都得餓死。

藝術門類很多，有音樂、雕塑、繪畫、文學等，所有的藝術門類都有著現實需求，也都有自己的應用市場。藝術的功能在於取悅人們，讓人們得到精神的昇華，而不至於永遠沉迷於現實的物慾。

藝術開始產生的時候，並不是為了賣錢，而僅僅是勞動閒暇時間的產物，漸漸地就有了市場需要，有了娛樂的需要，尤其是一些權貴們，需要藝術來愉悅心靈，哪怕是為了享受，也要藝術進入宮廷和府衙。上行下效，民間有了閒暇時間，人們也就跟著權貴們享受藝術帶來的愉悅了。從音樂的分類來說，有宮廷音樂，也有民間音樂。有雅樂，也有粗鄙小調。雕塑也是如此，皇宮會有龍的雕塑，祥雲的雕塑，府衙前會有石獅子的雕塑，而一般普通老百姓家裡就只有一些石雕或泥塑的神像了。繪畫也有宮廷畫師和民間畫家，文學有宮廷御用文人，也有民間文學家。李白既做過宮廷文人，又做過民間詩人，說到底，他還是個民間詩人。

幾乎所有的藝術品都有價格，而且價格的高低和藝術家本人名氣的大小成正比例關係。藝術家名氣大，做的藝術品賣的價錢就高；藝術家名氣小，做的藝術品的價格就低。當然，還有在一段時期藝術家不出名，他的藝術品價錢也不高，等到他突然出名了，他的藝術品的價格就會隨著名氣水漲船高。很多人收藏藝術品，等著藝術品升值，就是看重了藝術品市場的這個規律。

除此之外，藝術品市場有自己的炒作規律。囤積居奇，買空賣空，僱人當託，坑蒙拐騙等等手段，屢見不鮮。所有的手段都是為了把藝術品的價格炒高，賣出個好價錢。只要藝術品出手就不再管它了，今後怎麼降價，甚至一錢不值，賣了高價的人都會銷聲匿跡，不置一評了。

如果有人說“藝術是無價的。”或許是對的，藝術本身是不能用價格來衡量的，但藝術品是能用價格來衡量的。除非某個藝術品是世界上獨有的一份，只有一個也就沒有市場價格了，但只要收藏的人賣出去，就產生了價格。還有很多仿製品，價格便宜，起著普及和消解藝術品價格的作用。尤其是一些造假的藝術品，也有自己的價格和市場。如果僅僅是仿造，價格還不高還行，要是標高了價格就有了坑蒙拐騙的意思了。但要是把真跡一分為二，一分為三那樣賣，不就賣了高價嗎？

現在的高科技已經參與到藝術品造假中去了。一幅名畫可以用現代科技手段分層，一分為三，那麼，如果這幅名畫的價格高得令人乍舌，一分為三之後，哪一幅名畫都可以賣到原來名畫的價格，當然也就讓一幅名畫的價格漲了三倍。還有的把雕塑割成幾塊來賣，雖然每一塊的價格比起整體來說並不高，但是把幾塊雕塑的價格加在一起就遠遠超過了雕塑整體的價格了。把雕塑分割之後，可以方便運送，也可以方便出手，規避法律風險，最終目的還是為了賣個好價錢。不過也有失策的，昭陵六駿浮雕被犯罪分子切割之後要運到國外，結果被查，原封不動地回到了國內，成了供人們觀賞的文物。

為了能把藝術品賣出高價，藝術家們就要控制產量，以適應供小於求的漲價規律。齊白石出名之後惜墨如金，從來不亂寫亂畫，也不會把自己隨手塗鴉的字紙扔掉，而是小心謹慎地收藏或者處理掉，降低產量，以此賣出好價錢。而他出名之前不知道畫了多少幅畫，廢了多少筆墨呢！音樂家出名之後，也是作品稀少。雖然他們才思泉湧，能創作很多音樂作品，但那些都不一定是經典的或偉大的作品，而是信手拈來的靈感之作。他們需要對其進行加工，整合，昇華，精心打磨之後，也就出精品了。從創作的規律來看，越是藝術家就越愛惜自己的名聲和作品，不能讓壞作品毀了名聲。因為名聲也是價格的一部分，名聲臭了，作品也就不值錢了。因此，他們都會用心打磨作品，要弄出比一般作品更為高階的東西，而不是隨隨便便發表一些作品，那樣會讓作品貶值的，最終弄得自己沒有飯吃。

作家也是如此，寫出來的作品都是經過精心構思並用心打磨過的，用“十年磨一劍”來形容最恰當不過了。曹雪芹寫《紅樓夢》增刪五次，批閱十載，才發表出來，一發表就轟動了文學界，成為文學經典。看來，藝術品的低產量並非僅僅為了囤積居奇，抬高價格，而是藝術創作規律使然。

藝術當然是無價的，但藝術品是有價格的，而且藝術品的價格會制約藝術本身的價值，讓藝術順從了市場規律，變得具有了價格。那麼，藝術並不是高高在上，不食人間煙火，而是最終指向了賣錢。當然無可厚非，要是自命清高就不好了。