「怪獸事務所」關於作品的故事

從高緯度觀察低緯度，你發現了什麼？

設計天下老吳

參觀劉小乙的“怪獸事務所”藝術展，我儘量讓自己站在每個作品前面的時間都更長些，更長些，這樣我可以用我的視覺和想象力，去努力感知劉小乙的創作理念，和他創作的靈感、最終呈現、以及那個作品背後的那個人。

這大抵是令我最燒腦的一次觀展，也是令我最共情的一次展。我非藝術家或藝術研究者，對藝術，我一向是遲鈍的——但我還是為自己喜歡的作品，願意為它沉醉其中。

多元化的創作，可以讓每個作品都極富張力：安全感——從太空服給宇航員的安全感延展到普通人的安全感，僅僅需要一件睡衣；氣急敗壞——現實中的我們並非外人想象的那般堅強，但“躺平”之後，生活還得繼續，理想還得在前；未完成——從作品的未完成，到人生的未完成，既是宿命，亦是人生之所以因為精彩的真諦所在……

在劉小乙的作品中，我看到了一種青年藝術家所特有的創作秘訣：當代藝術的創作手法，可以是多元的，它完全能夠用聲、光、電乃至於四維的方式來呈現，但藝術的本源，卻又比一些傳統的藝術語言更貼切我們的當代：藝術家在關注社會的真實性。藝術家把目光投向了社會活動中那些不起眼、又特具代表性的人和他們的情緒上——藝術本來源於生活，但他永遠高於生活。

真正的藝術，是每個人都看得懂，每個人都能在其中發現自己的共情。

藝術家不是高高在上的刻板形象，但藝術家創作的源點，必須高，高到三維與四維的差距，我想，這僅限於想象中的高度，現實中無論如何不可能出現。但，何妨我們以這樣的心態去創作呢？

當你站在四維，觀察三維世界中的一切，你發現了什麼？去看看劉小乙的現代藝術展“怪獸事務所”，你就明白了。

作品講述：劉小乙

整理：設計天下

/ 作品故事

STORY OF WORKS

「一隻馬鈺婷的動物世界」

The Animal Kindom of Ma Yuting

“動物那麼可愛，為什麼是人統治世界？”

數字攝影 金屬板噴繪

Digital photography， Metal Printing

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

攝影 朱麒龍

Photographer： ZHUQilong

模特 馬鈺婷

Photography Model： MA Yuting

馬鈺婷是一名文字工作者，按理說語言、文字應該是她非常擅長的方向，但往往人在工作中擅長的事情，並不太願意作為她生活的一部分。她認為人與人之間的交流過於複雜，她更喜歡和小動物待在一起。

我們彷彿透過這組照片看到了一個童話，這個童話反映出動物的形象，同時每一張又折射出職場工作中主人公的真實境況。例如現在頂禮膜拜的物件是未來的自己。例如自己是自己的大山，只有超脫自身之外才有呼吸的空間。例如每個人都有壓力，他們需要釋放，想要像鳥一樣飛翔。例如梯子上的猴子，就像被架上去的年輕人，他們無路可退等等。

「蔡佳酉的獎狀」

Cai Jiayou’s Merit Certificate

“蔡佳酉”

裝置 綜合材料

Installation， mixed materials

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

這個作品的主人公是公司的老闆。公司由每一個員工組成，他們被捆綁在一起，形成一個心臟。如果說老闆是公司的核心，那麼這個心臟既是整個團隊，也是老闆本身。捆住怪獸的那根網線貫穿著整個心臟，這是真正的主線。背景牆是他們公司一些合同的影印件，這些證明了公司的成長，是對他們這些年努力的嘉獎。

「被困在一立方米年度計劃裡的高靖雅」

Gao Jingya， stuck in the one square meter of new year’s resolution

“這個月的KPI完成了嗎，還想請假出去玩？”

裝置，綜合材料

Installation， mixed materials

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

這裡一千塊小方塊代表著高靖雅的年度計劃，粉色的部分代表著已完成，它們粘連在一起，被固定在這兒。白色這部分代表著還未完成的計劃，它們並未粘連，可以被粉色方塊替換。

往往生活中我們定好的安排，會被一些人、事剝奪時間，從而改變計劃。這也是觀眾和作品之間的互動，當觀眾走到這，不小心碰倒幾塊，意味著時間掉落了，計劃被打亂。

「城市在對李冠霖尖叫」

The City is Screaming at LI Guanlin

“選擇只是個按鈕，而已。”

聲音互動裝置

Interactive Sonic Installation

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

聲音採集 李冠霖

Sound sampling： LI Guanlin

音訊製作 朱麒龍

Audio production： ZHU Qilong

李冠霖是一個搖滾青年，他對聲音非常敏感。這組作品錄製了不同關於李冠霖的聲音，上班途中的喇叭聲，情侶吵架的摔杯聲，無休無止的爭吵聲……。觀眾可以根據自己的選擇按下按鈕。李冠霖的聲音被放在最中間，這是他對城市進行的吶喊。

同時這是一個實驗：當觀眾看見這個合成器時，會思考要不要敲下。當一個不知情的觀眾，敲下後把自己嚇了一跳，周圍的人也被嚇到轉身看他，這時他就成了人們眼中的怪獸。如果一群人過來隨意敲打，那是不是大家都變成了怪獸？

「朱爽的孤島」

ZHU Shuang’s Secluded Island

“我是個孤島，但是我能理解，幷包容這個世界。”

綜合材料

Installation

magnetic material

mixed materials

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

這是朱爽的故事。她認為自己像一個孤島，渴望一個可以讓自己獨立出來的空間。

磁鐵內有正負兩極，磁鐵外有黑白兩面。它們就像海浪一樣，圍合出一個水平面。而最中間的磁鐵，跳脫出整個平面，如同漂浮的孤島。它漂浮出來的原因，是磁鐵相對的斥力，也是它和另外一個自己的斥力。

「高露的隱藏資料夾」

GAO Lu’s Hidden Folder

“你們去看吧。”

手機互動裝置

Interactive installation on mobile phone

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

高露有很多喜歡的東西，她渴望表達自己。這裡我們把表現的方式交給大資料，放置一個她的社交賬號，觀眾可以透過手機進入她的世界。高露把自己的隱私袒露在觀眾面前，這需要勇氣。另一方面，觀眾也可以給她取消喜歡，這個過程是不是影響了大資料對她的判斷。

面對大資料，面對網路，我們真的有隱私嗎？

「李佳池菜到氣急敗壞」

The Flustered LI Jiachi

“這裡是一份只屬於菜鳥的憤怒。”

行為藝術 影像

Performance， Moving Image

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

攝像 李思釩

Cinematographer： STRIVAN

李佳池給我的第一印象是一個正能量，對於未來抱有很大希望的年輕人。這個作品以李佳池的自述呈現，一開始講的都是日常生活中碰到的情況，但是後面他越來越激動，完全陷入一個需要自我釋放的情緒之中。

作品的拍攝雖然背離了我的初衷，但是我選擇原本記錄下他在現場失控崩潰的真實狀態，這反而讓它變成了一個最最真實的事情，能夠引起當代青年的共鳴。

「張瑋是一群Time Fighter」

ZHANG Wei， a Swarm of Time Fighter

“時間是個壞東西。”

裝置 木質

Installation， Wood

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

設計 / 原畫 張瑋

Designer / Illustrator： ZHANG Wei

木器加工支援 大觀居品

“時間不夠用”這是張瑋的煩惱。他希望時間能夠追趕，或者是可以擋住時間，讓時間沒有辦法繼續進行。沙漏，是對時間的記錄。它的外殼很重，但是裡面的東西很輕，掉落非常快，重與快形成反差，代表著時間的流逝。

「孤獨航行的陳銳」

Chen Rui’s Solitary Sail

“這應該是去到另一個平行宇宙最好的方式。”

裝置，綜合材料

Installation， mixed materials

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

服裝設計 楊月雙

Costume Design： YANG Yueshuang

陳銳是一個缺乏安全感和表達慾望的人，他認為人在旅途中可能是一個很危險的狀態，需要一定的保護。

宇航服的形象代表著安全感，而對於一個長期缺乏睡眠的設計師來說，可能睡一覺是一件讓他覺得具有安全感的事。所以這裡的服裝並不像通常宇航服那麼厚重，而是採用睡衣般輕盈的材質。也許在他的故事中，真實社會就是他的宇宙，穿上睡衣，遨遊宇宙，這應該是去到他嚮往的世界最好的方式。

「一個名叫成可的殼」

The Shell that is CHENG Ke

“溫柔的外表下藏著軀殼。”

行為藝術 影像 動畫

Performance， moving image， animation

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

攝像 李思釩 動畫製作/出演 成可

Cinematographer： STRIVAN

Animation： CHENG Ke

成可說她呈現出來的都是溫柔的一面，但內心也會有一個反叛的自己。影片中，她嘗試不同的偽裝，扮演著不同的角色。透過這樣一個影片，透過著裝、道具、動作的不斷變換，我們可以看到成可的成長過程，她內心的真實掙扎。

「缺席」

Absent

觀念藝術

Conceptual Art

劉小乙作品

Artist： LIU Xiaoyi

這個作品只有展臺。

懸掛各種工具在空間裡，每個工具就是一個工具人。在這個城市，有無數默默無聞的人，他們來來往往。

他們不在這裡，但依舊留下了他們的用處。

/ 藝術家

劉小乙

當代青年藝術家

位必藝術空間 創辦人

/ 策展人

蔡佳酉

「怪物文化」主理人

「怪物事務所」策展人

楊靜

新媒體藝術策展人

藝術家，遊戲設計師

現執教於香港城市大學創意媒體學院

麻省理工大學香港創新中心任駐地科創企業家