內娛真的要完蛋了？現在學習韓國還來得及嗎？

2021年馬上要來到5月了，之前國內幾檔偶像選秀節目也播出大半了。

至於是哪兩檔節目這裡就不贅述了，因為這些節目雖然各有各的問題，但在國內確實還是挺火的。

而火爆的偶像選秀節目自然有很多的粉絲，談到什麼優劣往往又會引起爭議。

但不管如何，中國的偶像選秀節目發展確實遭遇到了瓶頸，大概就是每一年各大影片網站都會推出幾檔偶像選秀節目。

這個偶像一年一年的選，但是偶像質量卻一年不如一年。

於是乎，現在國內偶像選秀節目開播時網友嘲諷“內娛”完蛋了，前幾天韓國培訓的菲律賓男團在中國走紅，網友又再嘲諷一波“內娛”要完蛋了。

中國內地娛樂有沒有完蛋不清楚，但是這個偶像產業確實有明顯的問題。

這個問題如果要概括大概就是商業上擴張太快，背後產業體系的建設卻跟不上，最終導致整個產業呈現出了一種“群魔亂舞”的狀態。

那麼，中國偶像產業還有救嗎？

中國偶像產業與中國偶像的“不行”

要說中國偶像是真的不行，當然不包括早期臺灣的小虎隊，香港的四大天王，後來臺灣的f4，SHE和飛輪海等等。

主要還是2010年過後，內地發展起來的偶像產業。

早期內地偶像還是韓庚，宋茜，歸國四子，王嘉爾這種出口轉內銷，他們都是經過韓國偶像產業系統性訓練的。雖然後來回國發展各有優劣，但是整體實力還是過硬的。

而且一直堅持唱跳的張藝興，王嘉爾可以說撐起了中國偶像的水準。

中國內地真正捧出來的年輕偶像，前期最具代表性的還是tfboys。但是三小隻成年後發展也不在唱跳上面。

易烊千璽完全轉型成演員，王俊凱則在演員、綜藝和時尚等領域上。王源倒是還在堅持做音樂，但在“出圈”上還有些差距。

再然後就是七朵組合，snh48，sing女團等等地下女團。

中國偶像產業正式進入主流娛樂行業，終究還是2018年《偶像練習生》《創造101》火爆全民的關係。

中國剛開始搞偶像選秀，選出來的第一二屆男團女團實力也都不錯。但是因為沒有經驗合約時期太短，有種剛要發展起來就“解散”了的感覺。

再然後就是第二代，第三代和現在無窮無盡的偶像選秀。

由於選秀節目太過頻繁，中國又沒有建立成熟的訓練生制度，這個偶像的實力自然是一屆不如一屆。

它反映到偶像團體的具體問題上，自然就是什麼唱跳不行，沒有成熟且優秀的歌曲。詞、曲、舞、mv和舞臺沒一個是真的能拉出來打榜的。

這麼多年了，我們還在翻唱歐美港臺的流行歌曲，翻唱韓國偶像kpop，亦或者日本動畫歌曲。

當然還會翻唱當前國內流行的神曲，但我們就沒有自己的唱跳歌曲。

這些節目就算選出來了男團女團，唱跳實力本來就不行了，又沒有好歌唱，最後搞得大量唱跳偶像如果不是上綜藝，便全往影視圈輸送了。

比如正在熱播的某檔偶像選秀節目，一公二公的歌都是真的好聽，因為是人家大牌藝人的歌曲。

但是“三公”的歌曲就差強人意了，因為這是內地偶像製作人原創的歌曲，很多歌曲連旋律都記不住。

前幾天走紅的這個菲律賓男團SB19火上了熱搜，其實光顏值來講真的不行，但是網友追捧他們也就兩個原因。

一個是唱跳實力過硬，另一個就是歌曲非常上頭。

這就是韓國偶像產業的厲害，唱跳實力在嚴苛的訓練下過硬，韓國製作人寫的歌曲能被人記住旋律。

這些年，內地選出來這麼多偶像團體，但全民出圈的歌除了一個因為電影《西虹市首富》帶火的《卡路里》。

中國偶像團體還有什麼非常“出圈”的歌曲嗎？好像真的沒有吧？

這個才是內地偶像團體不行的問題，表面上是唱跳實力不行，寫不出優秀的歌曲，再往後追溯就是選秀節目太頻繁，產業建設不行了。

每年選出幾十個小鮮肉有啥用呢？

“內娛”還有救嗎？我們能學韓國嗎

如果要問內地偶像產業還有沒有救，其實答案非常簡單。

如果真的想救“內娛”全面學習韓國偶像產業就行了，因為我們的偶像產業主要學習的是韓國，也有學日本但不是主流。

我們得照搬韓國嚴苛的訓練生制度，再到商業資本，偶像生產和營銷等整個產業。

這個詳細講就非常複雜了，但最主要的問題是。我們雖然嘲諷國內的偶像團體不行，可我們真的需要“韓流”那樣的偶像產業嗎？

1、中國不太可能複製“韓流”

韓國的文化產業屬於“國家戰略”了（對歷史過程有興趣的可以查查）。

這在我國是很難想象的，而且也是很難照搬的。

小國娛樂發達是很好理解的事，韓國娛樂產業佔著韓國GDP的比重都是很可觀的，這在我國來說是很難想象的事了。

娛樂產業也能帶來很多附加的東西，比如美容，化妝品，服裝，奢侈品，甚至是旅遊等等。

如果我們要定的目標不應該是韓國，雖然韓國的娛樂產業完善程度遠高於我們。但按照中國的體量還是美國好萊塢，公司就是迪士尼這種文化巨頭。

他們從最基本的演員的培訓到把自己的文化作品輸出到全世界的整個產業鏈，水平和理念都是最先進的。

韓國則太偏重於對藝人的包裝，因為她們的藝人包裝好，有噱頭才能獲得機會。

2、中國的文化發展目標也不是“韓流”

這個韓國男團不瞭解，韓國女團我個人還是看了不少。

差不多有名的女團都看過代表作和不少影片，韓國偶像更用心更有職業素養，也就是唱跳方面更厲害。

製作方面國內現在也不差，差在唱跳實力和系統培養。

但是韓國偶像團體為了效果，有時候做得有些過分了，“軟色情”的幾乎已經是眾所周知的事情了。

最重要的是“韓流”當中除了電影和少數電視劇。

韓國kpop與韓國偶像團體確實輸出到世界了，但是核心基本是照搬歐美音樂體系，再販賣韓國少男少女的青春，本質上沒有什麼自己的東西。

總體來說，“韓流”那套也就那麼回事，與國內那些C-POP有什麼不同嗎？

其實也就是唱跳實力過硬點，再到學習歐美音樂學得更好罷了。

魯迅說：“我們中國的最偉大最永久，而且最普遍的藝術也就是男人扮女人。”

可惜的是，魯迅沒有看到現在的韓國，雖然國內的娛樂圈也在學“韓流”那一套，但是中國網友和觀眾一直有很大的爭議，唱跳偶像到現在也不是主流。

目前國內唱跳偶像風潮包括耽改劇，主要還是針對的女性市場，主要是什麼腐文化之類審美弄出來的結果。

然而，韓國這個文化產業是“國家戰略”。

很大程度上是以取悅美國為代表的西方市場為榮，雖然這套東西也確實在全世界獲得了較大的成功，但是這樣問題就來了。

我們需要發展這種照搬歐美音樂體系，再販賣中國少男少女青春的文化產業嗎？

尾聲

如果從長遠來看“韓流”的文化輸出並不可取。

偉大國家的文化輸出講究的是有實質內容，像偉大的文學家、藝術家留下的傳世經典，不然就像走明星流量路線。

流行時尚這個東西除了一陣熱度，最終什麼都不會留下。

“韓流”再過百十年過後，可能連一絲痕跡都不復存在。但美國蘇聯，英法德意日等這些近現代強國，他們給世界各國形成的文化影響仍會十分深遠。

最相近的例子便是日本，同樣以日本音樂為例。

日本音樂豐富的流行樂，主要是從嚴肅音樂到影視配樂都出過藝術家，日本音樂對於東亞音樂體系，全世界音樂都是有構建的作用在。

這也是當初港臺樂壇為何翻唱日本歌曲氾濫的原因，因為日本音樂根基太強（大概就是基礎科學和應用科學的關係）。

我們仔細想想“韓流”，他們在嚴肅音樂和影視配樂家貢獻就很小，追溯到文化上除了電影，文學、繪畫、漫畫、舞蹈、動畫等等領域都不行。

因為這些真正是藝術的東西，那才是一個有全球格局的國家給自己塑造的名片。

中國的歷史文化底蘊不需要刻意的、變味兒的傳播。它只需要隨著國力的增強自然而然地成為未來世界所崇尚的文化形態之一。

只是當前我們市場正在“流行”的東西確實太不行，它真的拿不出手。

所以，我們當前急需解決的，似乎是因為商業上擴張太快（一年幾檔偶像選秀節目），背後產業建設卻跟不上的問題。

我們先解決了這個問題，娛樂市場上也就有實力過硬的中國偶像，不至於像現在這麼拉垮，中國觀眾談到中國偶像都感到臉紅。

這個問題解決後才是學習、探索、挖掘和建立自己風格的中國偶像產業。

我國方方面面都和韓國不同，照搬他們的偶像產業沒用。

最後，當前我們需要做的似乎是偶像選秀節目斷一斷。

因為真的太頻繁了，整個產業根本沒有用心的建立偶像產業鏈。

至少，先把訓練生制度完善一下吧！