文化人說脫口秀：欲成網紅 必須“溼鞋”

作家、評論人毛尖，在“宋方金和他的朋友們”主題演講中，完成了她的“任務”，此後，演講影片在社交媒體刷屏；而就在前幾天，一場由報刊與出版社的編輯、記者擔任選手的“文學脫口秀”也完成了比賽，大先、治辰、黃平三人，分獲冠亞季軍。

飛快的語速，犀利的觀點，大資訊量的輸出，是毛尖的特點。儘管她本人並不認為這是場脫口秀表演，但受眾還是從中尋找到了吐槽大會脫口秀大會所製造出來的熟悉的快感。毛尖對影視娛樂業的吐槽，有一定的攻擊性，但顯然人們更喜歡聽她說真話，在真話面前，攻擊性也變得可愛起來。

“文學脫口秀”的十位參賽選手，也一舉改變大家對於幕後文字工作者的印象。雖然是初登脫口秀舞臺，有些生疏與緊張，但不熟悉這個舞臺以及這種表達方式，沒太大關係，只要劇本夠好、人夠真實，一樣能讓人笑。大先表演的文學的凸透鏡與凹透鏡，把複雜的創作理論，說得淺顯易懂，已經算是一場非常不錯的脫口秀演出。

文化人說脫口秀，目前最具代表性的人物，依然是在吐槽大會上表演的許知遠。“審美的偏狹是一種智力缺陷”、“cp是一種未兌現的愛情”等金句的誕生，還有亞里士多德、柏拉圖、魯迅、梁啟超等此前很難被寫進段子的人名，讓人驚呼，他參加脫口秀是“降維打擊”。

許知遠脫口秀首秀的成功，貢獻最大的當然是幕後的編劇。與脫口秀節目背後成熟的編劇群體相比，最近這批說脫口秀的文化人，在環環相扣的套路、笑點的密集設定、更直接兇猛的表達等方面，還是弱了不少。

但文化人說脫口秀，仍然有諸多值得思考的地方。比如，“文學脫口秀”定位於“拓寬文學的邊界”，但我更傾向於認為，文學出版界推出這項活動，旨在消解日漸加深的焦慮，在公號、短影片平臺、直播帶貨等新媒體、新渠道佔據主流消費群目光的時候，文學作品的關注度，還有圖書營銷的困難度，比以往都更加困擾著從業者。

直接與最流行的脫口秀形式“嫁接”，是文學出版界的一次“絕地反擊”。如果能再接再厲，不斷推出類似活動，並借鑑、引進脫口秀職業編劇經驗與人才的話，那麼憑藉在文字創作方面的優勢，文學出版界也有可能誕生新的網紅。

文學出版界渴望流量，媒體也希望在單純的圖文影片流量之外獲得更多關注，財新視聽總編輯張鴻策劃的“財新學會脫口秀”，集合了一些財經領域的大佬，也搞了一場效果不錯的表演。有了這些演講、比賽或表演，脫口秀的出圈似乎已成定局。但有一點決定了脫口秀出圈的質量與持久度，那就是參與者的心態，究竟是出於玩票，還是俯下身來，與那些真正網紅化的脫口秀演員，進行1V1的激烈競爭。

影響大的脫口秀表演者，都脫不開“網紅”標籤。包括學者劉擎、法律工作者羅翔，幫助他們成名的因素，實力僅僅是一方面，他們被海量受眾喜愛，更在於他們有意無意間一腳踏進了網紅的流量大潮。再向前推溯，經濟學者薛兆豐，也是憑藉網紅路線才名利雙收。如果他們只是玩票心態，演一場就走，返回到自己的專業領域，從此不肯再“溼鞋”，恐怕被遺忘的速度，會與走紅的速度一樣快。

吃專業飯和流量飯，完全是兩個概念的事情，對於文化行當的從業者來說，他們首先要面對內心選擇的困擾，其次才會考慮面臨脫口秀競爭時自己的優缺點所在。

現在，文化人說脫口秀，面臨著一個難得的機會。這個機會的到來，在於大眾對明星的概念已經發生了鉅變，以前，接受過科班訓練或者顏值與氣質上佳的人，才是大眾心目中的明星。而現在，吐槽大會脫口秀大會已經把許多素人捧成了明星，相貌平平沒關係，吐字發音不清晰沒關係，甚至個人身上的一些“缺點”也會在一次次的自嘲與群嘲中慢慢變成特點……

這一現象，為更多人成為明星趟平了道路，安迪·沃霍爾“每個人都能成名15分鐘”的說法或許到了可以改寫的時候，一個成名15分鐘的人，完全可以把短暫的成名，延長到15天、15個月甚至15年。李學琴對吳亦凡喊話時，誰也不會想到她現在會成為炙手可熱的喜劇明星。

文化人講脫口秀的機會，還在於他們的知識積累與文化儲備，他們只要略懂包裝，都可以贏得滿堂彩。許知遠在吐槽大會說的段子涉及的名人、名言，是非常常見的，但已經被讚譽到“文化人說脫口秀就是厲害”的高度。可以呼叫閱讀積累與文化經驗的人有許多，如果再能掌握一些段子的基本創作規律與模式，則很有可能成為一名受歡迎的脫口秀表演者。

但文化人講脫口秀，也要有一顆隨時準備接受失落的心，因為在脫口秀表演中，諷刺文化人，是最常見的包袱之一。如何在用好文化手段的同時，又不以文化來碾壓、刺激觀眾，對於從文化領域跨界進來的表演者是種考驗。總之，放下身段，忘記自己的文化人身份，是走上脫口秀舞臺的首要條件。

不管怎樣，文化人說脫口秀，雖然不至於衝擊到職業脫口秀表演者的飯碗，但也算是對身份與職業束縛的一種掙脫。這種掙脫感，對於文化人來說非常重要，值得不斷去嘗試與冒險。