《小小噩夢》：透過遊戲畫面等方面的設計，來烘托整個遊戲的氛圍

今天給大家講講《小小噩夢》這款遊戲，本作在所有平臺遊戲甚至所有遊戲中都屬於獨樹一幟的風格，小小噩夢團隊對人性的演繹和幻想讓人不禁感嘆，人與人之間的參差。他們透過小六逃離輪船為主要故事線，以小六這個看上去單純可愛的小孩作為主角，讓玩家逐漸感受到來自輪船的惡意。

來自玩家心理的恐怖遊戲

遊戲雖然是恐怖解謎遊戲，但它並沒有透過恐怖遊戲經典的“嚇一跳”方式，反而是透過一種精神層面的接近於暗示的方式讓玩家明白自己目前的處境，玩家始終在怪物的壓迫下移動，除了某些存檔點可以讓玩家放心喘氣之外，給足了玩家心理上的壓力，再進一步透過遊戲畫面、遊戲音樂等方面的設計來烘托整個遊戲的氛圍，做到了真正的心理恐怖。

充滿沉浸感的解謎設計

同時遊戲在解謎這個領域也做出了自己的風格，明明沒有任何提示但玩家就是知道接下來應該怎麼做，這點其實相當考驗遊戲關卡設計師的功力。常規的解謎遊戲往往是透過直接的提示或者是完全不給提示讓玩家自己找到解謎的關鍵，這種解謎關卡設計完全不適用於《小小噩夢》這款遊戲，從第一種方式來說，它會破壞透過畫面和音樂烘托出的恐怖氣氛導致玩家整個的沉浸感被打破，從第二種方式來說，它會嚴重阻礙玩家的遊戲程序，導致遊戲的整體性被打破，而這在一款以心理恐怖為主的遊戲是相當致命的，會使得玩家從心理恐怖的狀態中脫離變為著急甚至厭煩解謎。

所以如何在設計關卡的時候巧妙地將提示融入到遊戲場景和音樂中是一件相當考驗設計師的事，但《小小噩夢》做的很棒，例如在一開始長手怪那裡，玩家透過辨別地毯與地板對怪物的影響和觀察地毯的位置來防止怪物抓住小六，讓玩家有種接近真實的解謎感，更是讓整個解謎完美的融入進遊戲中。

獨特詭異的遊戲世界觀

不過整個遊戲最吸引我的還是遊戲的劇情和世界觀，整個遊戲中的每個角色似乎都有著各自對應的醜惡人性，讓人不由自主地去思考遊戲設計這個角色是什麼意思？每關的場景設計對應的可能劇情是什麼？甚至是遊戲中的一面鏡子都可能有著深刻的含義。而遊戲之所以可以被稱為第九藝術，也正是因為遊戲設計師思想上的表達，他們把自己對生活的思考，對人性的幻想變為一種實際存在的、可以感受的東西，讓玩家甚至觀者為之深深的思考。

總結：

總而言之，這款遊戲是所有喜歡劇情、獨特世界觀、平臺遊戲、解謎遊戲玩家不容錯過的遊戲。無論是音樂、美術、關卡還是劇情和世界觀都是絕對的頂尖設計，不會讓任何一個玩家失望，如果硬說有什麼缺點，可能就是有點短吧，主體內容大概3-4小時之內吧。