史上最美的一首元曲，題目美，作者美，第一句美，最後一句更美！

遊弋於唐詩宋詞的國度，看慣了柔情春花秋月，趟過了大好山河湖泊，見證了太多悲歡離合，嘗過了無數去日苦多，有時候就會不可避免地陷入審美疲勞的漩渦：為什麼李白的情遇與東坡相似得那麼多？為什麼大家創作的手法都差不多？這時候，我們就需要一首清新而提氣的小詩小詞聊以慰藉，它不必是千古名作，它不必出自名家之手，但它卻像春雨般喜人、秋風般迷離，能夠使我們再次get到詩詞的盛世美顏！這一首少有人知的元曲小令便是如此，在炎炎夏日裡，它能帶給我們最豐盛的美。

提起元曲，則遜色於唐詩宋詞許多，甚至不少人只記住了一首《天淨沙·秋思》。誠然，這位斷腸在夕陽下的異鄉人打動了無數讀者，跟隨他的目光一起行走，一種落寞的殘暴迅速美吸滿全身。或許正是由於這首曲子太過經典，以至於每每說到元曲，總讓人潛意識裡呈現出大漠邊疆的淒涼畫面。如果你也是這樣，那麼小解接下來就要為你改正：當你讀完這首小令，相信你心中的荒蕪就會被江南式的煙雨淋溼了。

《小桃紅·寄鑑湖諸友》一城秋雨豆花涼，閒倚平山望。不似年時鑑湖上，錦雲香，採蓮人語荷花蕩。西風雁行，清溪漁唱，吹恨入滄浪。請允許我將本只有一段的《小桃紅》裁剪為三段，因為它太美得太過分，每一句都值得細細品味；這朵桃花紅得太過妖冶，每一寸都值得輕輕撫摸。“小桃紅”是越調曲牌名，句式多變，多用於抒情寫意，作者以此來“寄鑑湖諸友”是完美恰當的。下面隆重介紹一下作者：張可久，他的雅號甚多：名伯遠，號小山，字可久。前面說的作者美不是指顏值，而是指他的名，不論是哪一個都極富書生氣，而仔細品味“可久”二字，又更加妙不可言！

張可久是一位元曲大家，一生徜徉山水，縱酒放歌，無拘無束，今存世小令800餘首，是最高產的元曲作家，沒有之一。介紹完作者，下面繼續來說第三美：詞文之清麗典雅。起句“一城秋雨豆花涼”，就令人驚豔不已！此處的豆花可不是豆腐腦，而是特指農曆八月時節的豆花雨，雨水打下來綻開像一朵朵豆花，所以這一句也可理解為：一場豆花雨後秋日涼。縱觀唐宋文人的想象力，好像沒有一位以“豆花”形容秋雨，且張可久不僅與之形容，更將“涼”代入到了豆花之中，讓這一比喻更加鮮明，更加富有張力。

第二句張可久開啟回憶大門，暢想當年鑑湖的美麗風光，那時荷花滿塘，採蓮少女滿塘，歡聲笑語更是充滿池塘，滿滿的回憶狠狠抽打了張可久的心。這一句當屬“錦雲香”尤為迷人，手法最為高超：作者將繽紛的荷花形容成如錦的彩雲，“錦雲香”就是荷花香，但云是在天上飛的，那麼雲香就延伸為荷花芳香四溢，都飄到了天空之上！不得不說，張可久浪漫而又細膩的想象力很抓人，無法不讓人美起來！

最後一句作者回到現實，梳理完了回憶的美好，開始抒發現狀的無奈與苦悶。這首曲是張可久在南北漂泊之際所寫，因此這一句中就多了一些思鄉的情結。“西風雁行”，西風吹拂，陣陣大雁南飛，張可久何嘗不希望自己能和大雁一般飛回家鄉；“清溪漁唱”，清溪之上，聲聲漁歌傳唱，又挑起了張可久剛剛放下的回憶。兩處描寫，渲染了離人的悲涼，體現了作者異鄉漂泊的落寞與孤寂。

“吹恨入滄浪”：還是將這份遺憾吹入湖水深處吧！之所以用“吹”，是典故滿用，但引用於此處，沒有絲毫突兀，反而倍感協調，讀來有一種無奈之感。這首小令雖然名為寄友，但早已遠遠超出友情的範疇，而曲折地表現出元朝暴戾統治下文人的現世狀態，坎坷而又無頭，得不到釋放的壓抑，只能流露在字裡行間。