海派名家四傑：任伯年、吳昌碩、虛谷、蒲華,大師級作品有多厲害

在繪畫領域上，經常會出現各種各樣的分派，有的是按照畫風來分，有的一家子人也能分出一派，還有非常多的以地別來分類命名的，比如明代中期的吳門畫派，裡面的主要畫家就都是蘇州人。而清末興起的海派，則是一群活躍於上海地區的畫家。

海派是海上畫派的簡稱，關於這個名稱的由來，有學者認為是張祖翼提出來的，他是清朝名士，在為畫家吳觀岱的作品題跋時，第一次提到了‘海派’一詞：“

江南自海上開市以來，有所謂海派者，皆惡劣不可注目

。”

吳昌碩繪

當然，他這裡對海派的看法並不好，是因為當時畫壇推崇京派，不過後來海派也成為了近代最為重要的繪畫流派之一，影響力不可小覷。

海派畫家非常多，《海派繪畫大系》中收錄了足足有1600多人，有我們非常熟悉的張大千、劉海粟、謝稚柳、陸儼少等人，還有一眾不為人所熟知，但被黃賓虹視為名流的人物。

不過，海派中最重要的代表人物，是被稱為“

清末海派四傑

”的任伯年、吳昌碩、虛谷和蒲華四人。

任伯年

任伯年也叫任頤，是浙江人，長期在上海賣畫為生，繪畫題材廣泛，技法全面，也就是啥都能畫的那種，而其中又以人物畫和花鳥畫成就最高。

他的人物畫有著超凡和紮實的造型，而且筆墨功夫豐厚，主要向陳老蓮學習，取法高古拙異。堪稱是集明清以來肖象畫之大成的畫家。

在取材上，任伯年的人物畫，一種是對人寫照的肖象畫，一種是傳說中的人物畫像，他特別喜歡描繪民間喜聞樂見的故事題材，比如八仙、鍾馗等。

來看他的鐘馗人物畫，他畫過很多次，但每次形象都不一樣，從人物的動作安排，到神情、服飾等，皆各不相同，但都傳神巧妙。

吳昌碩

吳昌碩的成就很高，有“文人畫最後的高峰”的讚譽，融金石書畫為一爐，是當時代的旗幟性人物。

他以寫意花卉見長，筆墨蒼勁渾樸，畫面意蘊豐富，且富有金石氣。

齊白石曾說：“餘見缶廬（吳昌碩的號）六十歲前後畫花卉，追海上任氏得名天下，後參趙氏法，而用心過之。放開筆機，氣勢彌盛，橫塗豎抹，鬼神亦莫之測。於是天下當歎服矣。”由此可見吳昌碩的藝術地位之高。

吳昌碩的大寫意，雄渾博大又精微嚴謹，都說藝術來源於生活，他就是那種會認真觀察自然，從生活中提煉素材的畫家，創作態度嚴謹認真，能將花卉的神韻刻畫出來。

虛谷

聽這個名字就知道他是個僧人，虛谷是四人中出生最早的，清道光1823年出生，被譽為“晚清畫苑第一家”，經歷挺有趣的，年輕時去參軍，和太平軍作戰，後來出家為當畫僧。

虛谷出彩的地方在花鳥和山水，花鳥畫多是有象徵意味的傳統題材，也有一些很有生活情趣的蟲鳥游魚題材，由於他總能以敏銳的觀察力去捕捉到更獨特的意象，進行藝術創新，所以也被人稱讚為是“蹊徑別開”。

他的山水畫也是虛實相間、疏密得當，有蒼秀之趣。他用色十分謹慎，少用色彩強烈的，而喜歡淡雅、單純的冷色調，所以也透露出清新俊逸的意蘊。

還有一點是，虛谷畢竟是出家人，出生在動盪的清末時代，當初也是因為看破紅塵才入僧，所以他的性格中就有嚮往自由、安逸平淡的特點，這和佛家空靈無慾的禪境契合，因此在他的畫中也常流露出空境靈靜的禪味。

他的繪畫保持著高雅的格調，無論是山水，還是花鳥，都堅持著藝術的本真，而沒有功利意味，畫風簡約，造型質樸耐看，意境悠然靜謐。

蒲華

蒲華是浙江人，曾經中過秀才，不過他後來並沒有走仕途，而是潛心書畫，雲遊四方，後來在上海定居，以賣畫為生。

蒲華比吳昌碩大12歲，但他倆亦師亦友，關係非常親密，是對來往四五十年的好友。

在繪畫方面，蒲華也是花卉成就最多，尤其是畫竹題材，很有他個人的藝術特質。

他的筆墨十分精煉，且章法嚴謹，筆勢古拙，他的墨竹以水墨淋漓見長，因為畫得好，還有人叫他為“蒲竹”。

除此之外，蒲華的書法也很厲害，晚年的時候可以說是到了爐火純青的地步，墨氣氤氳生動，蒼茫渾厚中又有淋漓瀟灑之趣。

這四位海上畫派的代表人物，不僅用他們的藝術創作和風格推動了海派的發展，也對近代書畫的程序、後續眾多藝術家們產生了深遠的影響。

看完四位大師的畫作，你更喜歡誰的風格呢？