翰墨丹青展風采——女畫家王育紅作品欣賞

作者：由藝術名人發表于女性日期：2021-09-12

王育紅，筆名王然

中國美術家協會會員

中國國家畫院盧禹舜工作室畫家

中國女畫家協會會員

中國水墨畫學會會員

香港美術家協會會員

港澳臺美術家協會理事

上海畫院畫家

北京鳳凰嶺創作院院士

展覽經歷：

2014年“長江之歌”入選第十二屆全國美術作品展。

2015年“蘭之韻 ”入選高潔品性蘭蕙人生全國中國畫作品展。

2016年“十渡寫生”入選八荒通神第三屆八荒通神哈爾濱美術雙年展。

2019年“炊煙深處是我家”入選第十三屆全國美術作品展。

水墨神化

——淺談我對中國畫用水的理解

文/王然

中國畫的玄機就是“水”。墨能幻化出無窮的色彩和物象，而使墨蘊含這種玄機的是水。水之用法是否得當，著實是影響一幅畫之意境與神韻的關鍵。

黃賓虹在總結前人用筆用墨的基礎上，還創立了“水法論”。賓老的許多作品正是妙於用水，而達到水墨神化的效果。賓老說“古人墨法，妙於用水，水墨神化，仍在筆力，筆力有虧，墨無光彩。”賓老除了水破墨，墨破水或水破色，色破水之外，還有他的鋪水法，特別應引起重視，鋪水的作用，在於使畫面更滋潤、更調和、更渾然一體。

大漠山川 23x136cm 2013年

中國畫自古以來講究筆法、墨法，其實還有水法。古人說“墨法在於水，以墨為形，以水為氣，氣行形乃活矣。”古人以“水墨”並稱，實乃至理。齊白石題畫《墨荷圖》中說：“乾裂秋風畫亦難，潤含春雨亦非易。”如果說墨是中國畫的魄，那麼水就是中國畫的魂，有墨無水則無韻，有水無墨則無骨，丟開水墨既無傳統，創新更無從談起。唐代詩人杜甫形容詩的最高境界為“精微穿溟，飛動催霹靂。”而繪畫中的“相”與“罔”就是“實”與“虛”，是心靈對物態天趣的領悟，造化和心靈的凝合。中國畫中的藝術表現在乎於虛實辯證的美感，正如“水”與“墨”之間的關係。蘇軾雲“靜故了群動，空故納萬境。”空則靈氣，飛動遲速，意淺之物易見，是一種空明的覺心。“水”化“墨”則氣韻足。當然這還與創作者的精神是分不開的。莊子語“虛實相生，與萬物同其節奏。靜而與陰同德，動而與陽同波。”意為在靜態中求動感。水之靜謐，映照萬物於一心，墨之律動，體現造化在紙上。“虛”託“實”，“實”襯“虛”，虛實二者皆生“意”。中國畫是超曠空靈，超以象外的藝術。在空靈中體現道義。創化萬物的永恆執行著的是“道”。神無可繪真境，逼而神境生，無畫處皆成妙境，或許，這就是“水”的至高境界。